Устройство записывает материал на такой высокой скорости, что может запечатлевать во всех подробностях даже движения света. Чтобы достичь такого результата, камера снимает сцену со скоростью около триллиона кадров в секунду. На этой скорости даже наносекунда может быть замедлена до 20 секунд. При этом частицы света, которые передвигаются со скоростью 300 тысяч метров в секунду, могут быть детально проанализированы.
Система использует процесс под названием фемто-фотография. Вместо того, чтобы записывать сцену за один раз, она испускает лазерный луч и записывает данные, полученные с его помощью, около 500 раз. Это достигается при помощи вращения внутреннего зеркала. Соединяя эти части между собой, камера получает последовательную «запись» события.
Массачусетский институт уже разрабатывал систему как средство для получения данных, используя программное обеспечения для создания 3D-моделей сцен.
Хотя подобную систему вряд ли можно использовать для стандартной съемки, она может быть полезна в сфере визуальных эффектов. Камера, которая может записывать точные движения света, может оказаться полезна при рендере и освещении цифровых объектов для интеграции в отснятый материал. Также подобная система может пригодиться в программах рендеринга, которые сейчас используют различные математические вычисления для симуляции поведения света.
Популярный в Китае цикл приключенческих фэнтези-книг под общим названием «Чудовища» (Ghouls) в прошлом году пользовался большим спросом – сразу две крупные кинокомпании выкупили права на его экранизацию, поделив книги пополам. Одной студии достались первые четыре романа, второй – финальные четыре. Обе студии отправили экранизации книг в быструю работу, и оба фильма уже готовы и выйдут в прокат в этом году. Первый из них называется «Хроники призрачного племени» (Chronicles of the Ghostly Tribe), снял его Лу Чуань, автор гениальной военной драмы «Город жизни и смерти», и на днях появился его полноценный трейлер, обещающий весьма увлекательный клон «Мумии». Доберется ли фильм до кинотеатров России, пока неизвестно, а в Китае он выходит в конце октября.
В последнее время у всех на слуху ремейки советских лент (как вспомнишь «Кавказскую пленницу!», так вздрогнешь!), однако заимствовать идеи из-за рубежа наши режиссеры тоже не брезгуют. Показательный пример – новая спортивная драма «Воин», «слизанная» с одноименной голливудской ленты. Кто еще из наших предпочел копирование оригинальному творчеству? Давайте вспомним дюжину российских киноремейков иностранных картин и сравнили их с оригиналами.
1. «Одна любовь на миллион» (2007)
Копированием фильмов Квентина Тарантино в мире никого не удивишь. После триумфа «Криминального чтива» и успеха родственных по духу ранних лент Гая Ричи планету буквально захлестнула волна подражаний американцу и британцу. Наш режиссер Владимир Щегольков, однако, пошел дальше многих. Он клонировал не одну из режиссерских работ Тарантино, а его творение как сценариста – романтико-криминальную «черную» комедию Тони Скотта «Настоящая любовь». У российского фильма вместо одного сценариста было четверо – и результат получился вчетверо худшим. Может, двух авторов было достаточно? Вдвое хуже – лучше, чем вчетверо…
2. «Все могут короли» (2008)
Все есть у заграничной принцессы, но одного ей в жизни не хватает – романтической прогулки по Питеру в обществе Гоши Куценко. По крайней мере, в этом зрителей пытался убедить фильм Александра Черняева, для которого знаменитый сценарист Эдуард Володарский передрал сюжет «Римских каникул». Однако картину Уильяма Уайлера не смогли бы перенести в современную жизнь даже нынешние голливудцы. Не то сейчас отношение к принцессам, да и Рим уже не жемчужина Италии, а туристический фастфуд, опошленный десятилетиями экскурсий «по стопам Одри Хепберн». Российская же версия «Каникул» собрала все неизбежные проблемы от осовременивания старомодного сюжета и добавила ворох банальных некомпетентностей. Получилась плоская скучища, которую мы уже семь лет пытаемся стереть из памяти.
3. «Скалолазка и Последний из седьмой колыбели» (2007)
Чем отличается Алена Овчинникова от Лары Крофт? Прямо скажем, всем. Начиная с цвета волос и заканчивая наличием харизмы. Однако это не помешало зрителям и критикам распознать в героине Анастасии Паниной жалкий клон искательницы приключений, сыгранной Анджелиной Джоли. О трэшевости и слабости «Скалолазки» можно рассуждать часами, но, честно говоря, одного взгляда на главную героиню и на ее выражения лица в фильме достаточно, чтобы понять, что Акелла (в лице режиссера Олега Штрома) промахнулся. Как промахивается лучник на состязаниях, который вместо мишени попадает в судью у себя за спиной.
4. «Sex, кофе, сигареты» (2014)
От бессмысленного и беспощадного российского копирования не застрахован никто. Казалось бы, Джим Джармуш должен был быть абсолютно спокоен за свой сборник киноновелл «Кофе и сигареты». Кому придет в голову передирать эстетскую артхаусную ленту о задушевных разговорах, которая не провалилась в прокате лишь потому, что была снята за пять копеек? Но нашелся наш режиссер Сергей Ольденбург-Свинцов, который решил, что раз такое кино можно снять по дешевке, то его идею надо позаимствовать – и опошлить добавлением в заглавие слова «секс». Новое кино, надо признать, получилось не таким плохим, как могло бы быть, но все же до уровня Джармуша наша съемочная группа не дотянулась.
5. «В спорте только девушки» (2014)
Что делать продюсерам, если срочно надо снять кино, приуроченное к Олимпийским играм, а свежие и оригинальные идеи в голову не лезут? Правильно – надо раскулачить голливудского мэтра Билли Уайлдера и его знаменитую комедию «В даже только девушки». И никаких моральных колебаний – Уайлдер ведь не придумал историю о парнях, которые вынужденно переодеваются девушками, чтобы влиться в чисто женский коллектив. Американская картина была третьей вариацией на эту тему после французской довоенной комедии и немецкого послевоенного фильма (обе ленты назывались «Фанфары любви»). Но если «В джазе только девушки» – это вечная классика, то ее спортивный ремейк, поставленный Евгением Невским, оказался пошлой и едва смешной однодневкой. Зато какая реклама Красной Поляны!
6. «С 8 Марта, мужчины!» (2014)
«О чем думают мужчины?» Этот вопрос далеко не так интересен, как вопрос «О чем думают женщины?», поскольку мужчины куда реже женщин говорят обиняками и скрывают свои мысли. За вычетом тех мыслей, которые мужчины не проговаривают, потому что все вокруг и так знают, что мужчины часто думают об «этом». Поэтому «зеркальный» ремейк голливудской романтической комедии «Чего хотят женщины», посвященной чтению мыслей противоположного пола, вышел куда более тупым и плоским, чем отнюдь не выдающаяся исходная лента Нэнси Майерс. Кроме того, Мария Берсенева оказалась заметно менее обаятельным исполнителем главной роли, чем Мел Гибсон.
7. «Горячие новости» (2009)
Не Голливудом единым живет наше кино! «Горячие новости» – официальный ремейк одноименного гонконгского фильма Джонни То, и ремейк, надо признать, довольно удачный. С тем существенным отличием, что если оригинальная лента – это в первую очередь лихо закрученный боевик, то наши «Горячие новости» – это в первую голову сатирическое издевательство над милиционерами (тогда еще не полицейскими) и пиарщиками. Впрочем, в зашкаливающей «чернушности» ленту не обвинить. Юмор «Новостей», поставленных учившимся во ВГИКе шведом Андерсом Банке, злой, но оправданный.
8. «Побег» (2005)
Кажется, именно с этой картины Егора Кончаловского в России пошла волна ремейков западных лент, официально выдаваемых за оригинальные произведения. Не нужно досконально разбираться в кино, чтобы заметить, как похож триллер с невинно обвиненным героем Евгения Миронова на голливудскую ленту «Беглец» о невинно обвиненном персонаже Харрисона Форда. Однако создатели фильма так яростно настаивали на том, что сочинили оригинальную историю, что среди профессионалов «Побег» стал эталоном «краденого» ремейка, явственно уступающего исходному кино. Показательно, что авторы картины в своей наглости даже не сменили профессию главного героя! И в «Побеге», и в «Беглеце» рассказывается о преуспевающем хирурге.
9. «Беременный» (2011)
Фильм Сарика Андреасяна не очень похож на комедию Айвана Райтмана «Джуниор», но все же их сходство отрицать невозможно, а уникальность их сюжетных завязок гарантирует, что речь идет не о простой сюжетной параллели, а о вольном ремейке. Обе ленты – фарсовые романтические комедии о мужчине, которому по стечению обстоятельств удается забеременеть, и в обеих картинах у главного героя есть лучший друг, который заметно меньше его ростом и намного его смешнее. В нашем кино это пара Дмитрий Дюжев и Михаил Галустян, а у американцев – Арнольд Шварценеггер и Дэнни де Вито. Однако если у Райтмана картина вышла просто глупой, то «Беременный» – это еще и полная бредятина.
10. «День Д» (2007)
Все, кто видел даже не сам фильм, а постер «Дня Д», отлично знают, зачем Михаил Пореченков клонировал «Коммандо». Ему хотелось накачать мышцы, сфотографироваться по пояс голым… И сделать это не просто так, а ради съемок. Чтобы фотографии его мускулатуры висели по всей стране. Что ж, мечта Пореченкова сбылась – он сымитировал Шварценеггера. А вот все остальное в «Дне Д» не получилось. Начиная с того, что доблестный герой воюет с эстонскими националистами. Ну не по чину это «крутому русскому парню». Для такого героя эстонцы должны быть на один укус. Вот немцы или американцы – это другой разговор…
11. «Подарок с характером» (2014)
Двойной ремейк – в два раза больше повторов, чем в обычном ремейке! В «Подарке с характером» Карен Оганесян слил сразу две картины – свой собственный «Марафон» и французскую «Игрушку» Франсиса Вебера. Получилось, впрочем, на удивление неплохо. Придраться к «Подарку» можно, но будем откровенны – слишком уж редко у нас выходят приличные детские и семейные картины, чтобы «закапывать» их за малейшие провинности. Кроме того, приятно видеть Михаила Галустяна играющим полноценную трагикомичную роль, а не просто кривляющимся на экране. Но «Игрушка» все же была сильнее.
12. «12» (2007)
Какую отличную сюжетную идею запорол Никита Михалков! Можно же было выбрать какой-нибудь реальный сложный судебный случай из российской жизни и показать на экране возможное обсуждение присяжными этого дела. Было бы и увлекательное, и образовательное кино, демонстрирующее нюансы российского суда присяжных. Который, заметим, не в точности такой, как в Америке. Михалков же попытался перенести на нашу почву процесс из классической голливудской драмы Сидни Люмета «12 разгневанных мужчин». И получилась клюква на березке – неубедительная, недостоверная и захватывающая лишь из-за участия ярких актеров. Из множества претензий, которые можно предъявить «12», упомянем лишь две, самые очевидные. Во-первых, наши присяжные – это, как правило, немолодые женщины (то есть самые ответственные и досужие граждане). А во-вторых, на пожизненное заключение за непредумышленное убийство отчима в России не осуждают. Это преступление максимум на «десятку».
В Сети появилось первое фото со съемочной площадки драмы «По соображениям совести». На снимке изображены Эндрю Гарфилд, Винс Вон, Сэм Уортингтон и другие звезды новой режиссерской работы Мела Гибсона.
Сюжет вертится вокруг рядового Десмонда Ти Досса (Гарфилд), которого Когресс наградил медалью за отвагу, несмотря на тот факт, что он отказывался на войне носить при себе оружие и убивать людей. Поступив на службу в 1942 году, он устроился военным врачом. За свои религиозные убеждения не раз подвергался насмешкам со стороны сослуживцев. Однако колкости в адрес Досса закончились, когда он спас 75 солдат во время битвы на Окинаве. Несмотря на стрельбу с обеих сторон, он каждый раз шел на линию огня, чтобы вытаскивать раненых пехотинцев с поля боя. Во время одной из таких вылазок он словил снайперскую пулю и едва остался цел после взрыва гранаты.
«Съемки картины стартовали совсем недавно, но уже сейчас между актерами ощущается невероятный дух товарищества, — говорит Гибсон. — Гарфилд идеально подходит на роль Десмонда. То же самое можно сказать обо всем актерском составе, который представляет из себя гармоничный сплав опыта, мастерства и таланта».
Ранее режиссером картины значился Рэндалл Уоллес, однако он из проекта выбыл. Теперь постановкой фильма займется Гибсон, снимавшийся у Уоллеса в военной драме «Мы были солдатами». Сценарий написал автор мини-сериала «Тихий океан»Роберт Шенккан. В фильме также задействованы Люк Брейси, Тереза Палмер, Ричард Роксбург и сын Гибсона Мило.
Релиз фильма «По соображениям совести» запланирован на будущий год.
Хотите заранее спланировать свои походы в кино? Тогда читайте рассказ о самых многообещающих картинах, которые выйдут в прокат в наступающем месяце - от "Марсианина" с Мэттом Деймоном до нового фильма Гильермо Дель Торо "Багровый пик".
1. «Марсианин/ The Martian, 2015»
Добро пожаловать на Марс – безжизненную красную планету. На Марсе можно найти камни, песок, сломанные «марсоходы»… А если хорошо поискать, то и Мэтта Деймона. Точнее, его персонажа – космонавта Марка Уотни, которого оставляют на Марсе, когда его товарищи срочно эвакуируются. Коллеги полагают, что Уотни погиб, но он жив и полон энергии. И теперь ему предстоит послать весточку на Землю и выжить до тех пор, пока новая экспедиция его не спасет. Написать это, однако, куда проще, чем сделать. Ведь на Марсе нет ни еды, ни пригодного для дыхания воздуха, а межпланетный перелет занимает месяцы и годы… Новый космический блокбастер Ридли Скотта снят по мотивам одноименного романа Энди Уира, написанного со всем уважением к физике, биологии и инженерному делу. Бюджет картины зашкалил за 100 миллионов долларов, а вместе с Деймоном в «Марсианине» снялись Джессика Честейн, Кристен Уиг, Джефф Дэниелс, Кейт Мара и Шон Бин. Если верить американским рецензентам, это одна из лучших фантастических лент последнего десятилетия.
2. «Багровый пик/ Crimson Peak, 2015»
К глубокому сожалению всех ценителей литературных кошмаров Говарда Лавкрафта, Гильермо дель Торо не смог найти средства на съемки эпического блокбастера о Ктулху и прочих кошмарных божествах. Зато он раздобыл более 50 миллионов долларов на мистическую сагу об Англии конца XIX века. «Багровый пик» – это оригинальный замысел дель Торо, основанный на британской «готической» традиции. Фильм рассказывает о молодой женщине, которая выходит замуж за привлекательного аристократа, уезжает с ним в его замок и вскоре узнает, что особняк хранит мрачные тайны, от которых лучше держаться подальше. Главные роли в этом романтическом хорроре исполнили Миа Васиковска, Джессика Честейн, Том Хиддлстон (Локи из «Тора»), Чарли Ханнэм («Тихоокеанский рубеж») и Джим Бивер (сериал «Сверхъестественное»). Стивен Кинг уже назвал «Пик» «чертовски жутким».
3. «Монстры на каникулах 2/ Hotel Transylvania 2, 2015»
Анимационная студия Sony Pictures Animation не столь успешна, как ее главные конкуренты, но ленты SPA тоже в прокате не проваливаются. «Монстры на каникулах», например, в 2012 году собрали в мировом прокате более 350 миллионов долларов. Поэтому режиссер Геннадий Тартаковский (уроженец Москвы, еще ребенком перебравшийся вместе с семьей в Америку) нарисовал сиквел о новых приключениях монстров Трансильвании и их человеческой родни. В «Монстрах на каникулах 2» вампир Дракула будет пытаться пробудить семейное «вампирство» у своего маленького внука, который, будучи сыном человека и вампирши, все еще не отрастил клыки. В свою очередь, родители мальчика съездят погостить к свекру и свекрови в Калифорнию, и вампиршу Мэвис ждет веселое знакомство с Америкой! К сценарию этой детской хоррор-комедии приложил руку Адам Сэндлер, вновь озвучивший Дракулу (разумеется, только в американской версии ленты).
4. «Последний охотник на ведьм/ The Last Witch Hunter, 2015»
Честно говоря, мы знаем, кому и зачем нужно охотиться на ведьм. Геральт из Ривии не даст соврать – договариваться с ними куда приятнее, чем воевать… Но раз это кому-то нужно, то пусть этим занимается такой крутой экшен-герой, как Вин Дизель. Он уже сражался с монстрами в цикле о Риддике и с людьми в эпопее «Форсаж», так что на магической войне с ведьмами он как у себя дома. В новом фэнтези-блокбастере студии Summit «Последний охотник на ведьм» Дизель изобразил бессмертного воина, который вот уже много столетий противостоит ведьмам при поддержке тайного монашеского ордена. Элайджа Вуд выступил в роли его очередного, 37-го по счету смертного спутника. В свою очередь, Роуз Лесли (Игритт из «Игры престолов») сыграла красавицу-ведьму, которую герой Дизеля заставляет себе помогать. Снял картину режиссер «Сахары» Брек Айзнер, сменивший изначально работавшего над проектом Тимура Бекмамбетова.
5. «Душа шпиона/ Dusha shpiona, 2015»
Новый остросюжетный фильм Владимира Бортко был готов к премьере еще в прошлом году, но ему лишь недавно дали прокатное удостоверение. Поговаривают, что это связано с тем, что картина, основанная на опубликованном в 1990 году романе Михаила Любимова «Жизнь и приключения Алекса Уилки, шпиона» не слишком лестно изображает работу наших «нелегалов». Мол, работа это важная и нужная, но не такая чистая, как в классических советских постановках, где разведчики представали рыцарями без страха и упрека. Кроме того, в фильме действие романа перенесено из советского времени в наши дни, а критиковать современников всегда опаснее, чем персонажей из прошлого… Главного героя – российского разведчика, который имитирует предательство, чтобы внедриться в лондонскую резидентуру ЦРУ, и узнает, что в Москве среди его начальников есть настоящий предатель, – сыграл Александр Чернышов. Также в картине снялись Федор Бондарчук, Марина Александрова, Даниил Спиваковский и Малкольм МакДауэлл. «Душа шпиона» обошлась в 10 миллионов долларов. Ее съемки проходили в Британии, во Франции и в Египте.
6. «Пэн: Путешествие в Нетландию/ Pan, 2015»
Как Питер Пэн стал предводителем мальчишек Нетландии и другом индейцев, а Джеймс Крюк – знаменитым пиратом? Мы уже знаем несколько ответов на этот вопрос – например, из сериала «Однажды в сказке». Но постановщик «Анны Карениной» Джо Райт все же решился предложить еще одно объяснение того, как персонажи «Питера Пэна и Венди» Джеймса Барри заняли свои места в Нетландии. Его детский сказочный блокбастер с огромным количеством спецэффектов обошелся в 150 миллионов долларов. Заглавного сироту сыграл юный Леви Миллер, молодого Крюка изобразил Гарретт Хэдлунд, а в зловещего пирата по кличке Черная Борода перевоплотился Хью Джекмен. Также в фильме снялись Руни Мара, Аманда Сейфрид и Кара Делевинь. Есть подозрение, что картину ждет феерический провал, но фиаско такого размаха бывают не менее интересны, чем успешные, но скромные ленты.
7. «Крепость, 2015»
Устав рисовать комедийные мультфильмы о русских богатырях, питерская студия «Мельница» попробовала себя в более серьезном жанре. Ее новая семейная лента – рассказ об обороне Смоленска в годы Смутного времени в начале XVII века. Напомним, что если бы польской армии удалось взять город «с лету», то поляки быстро дошли бы до Москвы, и, возможно, мы бы сейчас жили не в России, а в Польской империи. Героическая оборона Смоленска (город сражался буквально до последнего ратника) на полтора года сковала основные польские силы и подняла русский боевой дух по всей стране, что было исключительно важно в хаосе Смуты. Главными героями «Крепости» стали воевода Шеин – бесспорно, один из лучших военачальников в русской истории – и двое смоленских мальчишек, посильно помогающих защитникам города. Поставил мультфильм дебютант Федор Дмитриев, а его сценарий написал ранее работавший над «богатырским» циклом Александр Боярский.
8. «Черная месса/ Black Mass, 2015»
Новый хоррор? Отнюдь нет. Несмотря на мистическое название, фильм постановщика «Сумасшедшего сердца» Скотта Купера – подлинная история бостонского криминального авторитета Джеймса Балджера по прозвищу Уайти. Он прославился тем, что годами «стучал» ФБР на своих конкурентов и партнеров. За это его защищали от уголовного преследования. Фактически «федералы» помогали Балджеру совершать преступления и уходить от ответственности. Уайти и его брата-сенатора Билли Балджера (у ирландской мафии длинные руки!) сыграли Джонни Депп и Бенедикт Камбербэтч. Также в фильме засветились Джоэл Эджертон, Дакота Джонсон и Кевин Бейкон. Игру Деппа американские критики уже числят среди его высших профессиональных достижений.
9. «14+, 2015»
Первая любовь – вечная тема. Казалось бы, все о ней уже сказано, но время от времени режиссеры все же умудряются снять свежее кино на сюжет, известный еще с античности. В «14+» по-новому раскрыть знакомую историю попытался российский режиссер Андрей Зайцев. Его картина уже спровоцировала скандал, так как она получилась, по мнению некоторых, слишком откровенной для фильма о школьниках. По крайней мере, для фильма о российских школьниках из спального района, а не для кино о юных американцах или шведах. Что ж, если «14+» не снимут с проката, то мы все сможем оценить откровенность Зайцева и составить о ней собственное мнение. Равно как и о том, учит ли фильм ровесников героев плохому или хорошему.
10. «Королева пустыни/ Queen of the Desert, 2015»
Киноманы отлично знают Томаса Лоуренса – британского офицера и шпиона, который во многом определил политику Ближнего Востока в первой половине XX века и стал героем легендарной ленты «Лоуренс Аравийский». Но Лоуренс был не один такой ушлый слуга Британской империи. До него карту пустыни перекраивали другие примечательные люди. В частности, героиня нового байопика Вернера Херцога Гертруда Белл – археолог, путешественница и шпионка, приложившая руку к созданию Иордании и Ирака. Эту удивительную женщину сыграла Николь Кидман, а молодого Лоуренса изобразил Роберт Паттинсон. Вместе с ними в «Королеве пустыни» снялись Джеймс Франко и Дэмиен Льюис из сериала «Чужой среди своих» («Отчизна»). Фильм участвовал в основной конкурсной программе Берлинского кинофестиваля.
11. «Рок на Востоке/ Rock the Kasbah, 2015»
Перебрав все народы и государства, голливудцы нашли наконец тех, над кем можно смеяться, не боясь за прокатные доходы. Это афганцы, которых многолетние войны загнали чуть ли не в каменный век. А чем меньше в стране кинотеатров, тем меньше она влияет на сборы! Руководствуясь этой нехитрой логикой, режиссер «Человека дождя» Барри Левинсон снял комедию о незадачливом пожилом рок-менеджере, который прилетает в Афганистан для организации армейского концерта своей последней подопечной… И лишается денег и паспорта. Его единственный шанс выжить и вернуться домой – стать продюсером афганской девушки с потрясающим голосом, которая пытается принять участие в местной версии шоу музыкальных талантов. Главного героя картины изобразил Билл Мюррей, а его протеже сыграла палестинская актриса и певица Лим Лубани. Из американских звезд в «Роке» снялись Брюс Уиллис, Кейт Хадсон, Зуи Дешанель, Дэнни Макбрайд и Скотт Каан.
12. «Родина/ Rodina, 2015»
После финансовых событий последнего времени пляжи Гоа уже не так привлекательны, как прежде, когда отдых на них был по карману многим россиянам из среднего класса. И, как это часто бывает, кино подтянулось к шапочной раздаче. Поток российских туристов схлынул, а режиссер «Бумера» Петр Буслов только-только закончил драматический триллер о жизни наших в Индии. В картине множество персонажей, и все они ищут и жаждут разного – от просветления до возможности разбогатеть. Однако у всех них одна общая Родина, и потому, как бы далеко они ни уезжали, сбежать от России в своей душе им не удается… В картине снялись Андрей Смоляков, Петр Федоров, Екатерина Волкова и Андрей Мерзликин.
Несмотря на цифру «5» в заглавии фильма, это шестая и, как обещают продюсеры, последняя картина из хоррор-цикла «Паранормальное явление». Если у вас есть вопросы по сюжетам предыдущих лент, не пропустите «Призраков». Авторы фильма обещают, что их творение не только завершит цикл, но и раскроет все его тайны. По крайней мере, те, которые имеет смысл раскрывать. По традиции «Явления», в центре сюжета будет обычная американская семья, которая на свою голову научится запечатлевать призраков с помощью видеокамеры. Помимо новых персонажей мы увидим в «Призраках» героиню нескольких предыдущих серий Кэти в исполнении Кэти Фезерстоун. Снял ленту режиссер-дебютант Грегори Плоткин, монтажер четырех предыдущих «Явлений».
14. «Легенда/ Legend, 2015»
«Легенда» – неопределенное название вполне определенной истории. Картина Брайана Хелгеланда, лауреата «Оскара» за сценарий «Секретов Лос-Анджелеса» о британских бандитах братьях Крей, которые в 1950-х и 1960-х были королями лондонского преступного мира. Близнецы-двойняшки Креи известны не только тем, что дружили со знаменитостями и давали интервью на ТВ, но и тем, что Рональд Крей был психопатом-шизофреником, и его брату Реджи было очень трудно удерживать родственника в узде. Обоих преступников сыграл Том Харди, а полицейского противника Креев изобразил Кристофер Экклестон. Также в картине засветились Эмили Браунинг, Пол Беттани, Дэвид Тьюлис и Тарон Эджертон («Kingsman: Секретная служба»).
8 октября 2015 года в прокат выходит приключенческое фэнтэзи «Пэн: Путешествие в Нетландию» (дистрибьютор – компания Каро Премьер). Это история о сироте, который попал в волшебную Нетландию, где его поджидали опасные приключения. Там он понял, что его судьба — стать героем, который навсегда останется известен под именем Питер Пэн. Предлагаем вашему вниманию подборку интересных фактов о фильме в цифрах:
1 – мальчик, который умеет летать.
2 – упоминания Черной Бороды – пирата, которого боятся все пираты, – в классическом романе Дж.М. Барри о Питере Пэне.
2 – студии в Великобритании – «Уорнер Бразерс Ливсден» и «Кардингтон», – где режиссер фильма «Пэн: Путешествие в Нетландию» Джо Райт и его съемочная группа построили площадки для съемок, среди которых: сиротский приют Лондоне, огромная шахта Черной Бороды, Чудо-лес, Лагуна русалок и два пиратских корабля, выполненные в масштабе 1:1 и установленные на шарнирные платформы.
3 – недели – время, за которое Джо Райт собрал основных актеров для работы над их персонажами, костюмами и интенсивного обучения фехтованию и боевым искусствам.
3,65 – м – рост костеклювов – красочных крылатых хищников, которые бороздят небо на Чудо-лесом. 8 – недель потребовалось, чтобы построить в натуральную величину и декорировать два пиратских корабля из флотилии Черной Бороды – «Рейнджера» (который также «играет» и «Веселого Роджера») и «Месть королевы Анны» – внутри одного из огромных павильонов студии «Кардингтон».
8 – самоотверженных садовников, нанятых съемочной группой, чтобы ухаживать за растительностью на съемочной площадке Чудо-леса.
13 – недель, чтобы построить деревню на дереве, где живет Тигровая лилия и ее племя, в двух павильонах студии «Кардингтон».
20 – недель, чтобы завершить основные съемки фильма.
20-30 – различных видов тропических растений, привезенных из Италии, Бельгии, Голландии и Малайзии для съемок Чудо-леса.
45 – м – высота огромной площадки в «Кардингтоне» – деревни на дереве. 100 – количество пушек, установленных на корабле «Месть Королевы Анны», летающем «штабе» Черной Бороды, на котором он отправляется на поиски Питера и легендарного Королевства Фей.
100 – лет, в течение которых Черная Борода похищает сирот, чтобы те добывали пыльцу фей на его шахте.
116 – см – рост самого маленького пирата в команде Черной Бороды. 213 – см – рост самого большого пирата в команде Черной Бороды. 400 – лет – приблизительный возраст Черной Бороды.
4000 – перспективных молодых актеров, собравшихся на арене лондонского стадиона «Уэмбли» на прослушивание актера на главную роль Питера Пэна, с чего начался поиск, приведший создателей фильма к юному австралийскому актеру Леви Миллеру.
Студия Fox приобрела права на экранизацию знаменитого произведения Агаты Кристи "Десять негритят". Режиссером проекта назначен создатель фильма "Игра в имитацию" Мортен Тильдум. Об этом сообщает издание The Hollywood Reporter.
Напомним, что детективный роман был издан в 1939 году и переведен на множество языков. Он стал самым продаваемым трудом писательницы: с момента премьеры реализовано более 100 миллионов экземпляров. Сама Агата Кристи считала "Десять негритят" своим лучшим произведением. Стоит отметить, что позже из соображений политкорректности название было изменено на "И никого не стало".
Действие происходит на изолированном острове, на котором по приглашению таинственных мистера и миссис Оним собираются 10 человек. Все они начинают погибать один за одним от руки неведомого убийцы. Роман пережил бесчисленное количество экранизаций, в том числе в Советском Союзе. Выпущенный в 1987 году фильм Станислава Говорухина стал единственным, сохранившим оригинальное название произведения.
Сроки работ над новой экранизацией на момент написания данной заметки не уточнялись. Также не назывались исполнители главных ролей. Вероятнее всего. Тильдум приступит к работе над картиной после завершения фантастического фильма "Пассажиры".
Интересные кадры со съемок одного из самых кровавых экшенов под названием "Убить Билла".
Давайте посмотрим, как снимались некоторые из сцен этой кинокартины.
Двукратная оскаровская лауреатка Джоди Фостер достигла уже таких высот актерского мастерства, что у нее не осталось пространства для роста. Поэтому она переключилась на режиссуру и поставила три фильма: историю о вундеркинде «Маленький человек Тейт» (1991), комедию о дисфункциональной семье «Домой на праздники» (1995) и эксцентричную драму с Мелом Гибсоном«Бобер» (2010). Она также отличилась режиссерской работой на телевидении, поставив несколько эпизодов таких популярных сериалов, как «Карточный домик» и «Оранжевый – хит сезона». Сейчас она снимает свое новое кино «Денежный монстр» – триллер с Джорджем Клуни, который играет телеведущего и финансового воротилу, взятого в заложники.
Анджелина Джоли
Еще одной оскаровской лауреатке, Анджелине Джоли, творческие амбиции не позволили ограничиться лишь лицедейством. Как режиссер она стартовала скромно – с инди-драмы о войне на Балканах «В краю крови и меда» в 2011 году (которая, кстати, была номинирована на «Золотой глобус» в категории «Лучший фильм на иностранном языке»). Однако уже в прошлом году Джоли выступила не то чтобы мощнее, но громче: ее «Несломленный» получил три номинации на премию «Оскар», правда две из них – за работу над звуком. Сейчас кинозвезда снимает драму о семейных отношениях «У моря», где ее экранным партнером выступает законный муж Брэд Питт.
Элизабет Бэнкс
Звезда франшизы «Голодные игры», Элизабет Бэнкс начинала свою режиссерскую карьеру, как и положено, с короткометражек – правда, одна из них в итоге вошла в киноальманах братьев Фаррелли«Муви 43». В этот уикенд в российский прокат выходит ее полнометражный дебют в качестве постановщика – сиквел «спящего хита» 2012 года «Идеальный голос 2».
Натали Портман
Натали Портман – еще одна оскаровская лауреатка, которой есть что сказать. Звезда «Черного лебедя», как и Бэнкс, начала с короткометражки и сняла одну из новелл в антологии «Нью-Йорк, я люблю тебя». Ее полнометражный режиссерский дебют состоится не где-нибудь, а в Каннах уже совсем скоро – в драме «Повесть о любви и тьме», основанной на мемуаре израильского писателя Амоса Оза, Портман также сыграла мать главного героя.
Жюли Дельпи
Звезда и соавтор сценария трилогии Ричарда Линклейтера («Перед закатом», «Перед рассветом», «Перед полуночью»), Жюли Дельпи сняла свой первый фильм в 2002 году – это было очень уж малобюджетное инди «Разыскивая Джимми». Среди ее работ: дилогия «Два дня в Париже» и «Два дня в Нью-Йорке», исторический хоррор про Елизавету Батори«Графиня» и комедия о большой безумной семье «Каникулы на море». Сейчас она заканчивает работу над французской сатирической картиной «Лоло» с Дэни Буном. Дельпи – единственная в этом списке, кто не только сыграл главную роль во всех своих режиссерских проектах, но и написал к ним сценарий.
Дрю Бэрримор
По-прежнему являясь скорее актрисой, чем режиссером, Дрю Бэрримор все же успела в 2009 году отклониться от карьерного курса и поставить полнометражный фильм – девчачью роллерскую комедию «Катись!» с Эллен Пейдж и Кристен Уиг в главных ролях. Проект с треском провалился, студия Fox была страшно недовольна, и с тех пор Бэрримор только однажды попыталась взять в руки режиссерские шашки – она поставила клип на попурри из песен группы Best Coast, в котором снялись Хлоя Грейс Морец и Шэйлин Вудли.
Сара Полли
Канадская звезда Сара Полли, сыгравшая главные роли в фильмах «Рассвет мертвецов», «Входите без стука», «Тайная жизнь слов» и «Господин Никто», пожалуй, больше остальных молодых актрис из данного списка преуспела на режиссерском поприще. Она дебютировала в 2006 году полнометражной драмой «Вдали от нее», которая заработала номинации на «Оскар» как для Полли (за сценарий), так и для Джули Кристи, сыгравшей в фильме женщину с болезнью Альцгеймера. Пять лет спустя молодой режиссер закрепила успех странной инди-драмой с Мишель Уильямс и Сетом Рогеном«Любит / Не любит», а затем выступила с прекрасной документалкой «Истории, которые мы рассказываем», заработавшей приз на фестивале в Торонто и премию Гильдии сценаристов.
Лейк Белл
Американская инди-актриса Лейк Белл была настолько разочарована отсутствием нормальных ролей, что она на все плюнула и начала сама писать и ставить фильмы. Ее вторая картина «За кадром...», драма об артистах озвучания, стала видным хитом «Санденса» в 2013 году. Сейчас она работает над семейной комедией «Какой в этом смысл?» и готовится приступить к постановке драмы «Дети императора» (сценаристом в этом статусном проекте выступит Ноа Баумбах, а продюсером – Рон Ховард). Но и актерские проекты Лейк не забрасывает: скоро она появится на экранах в комедии «Будь мужчиной» с Саймоном Пеггом.
Мадонна
Поп-звезда Мадонна – частый гость на киноэкранах, но в режиссуре она дебютировала относительно недавно, в 2008 году отметившись разбитной комедией «Грязь и мудрость» о цыганской панк-группе и их украинском менеджере Андрее (примерно всех их сыграл коллектив Gogol Bordello). Фильм премьеровался на фестивале в Берлине, был встречен с прохладцей и собрал сущие гроши по всему миру. Но это не остановило Мадонну: три года спустя она снова села в режиссерское кресло и поставила историческую мелодраму «МЫ. Верим в любовь» о том, как британский король отрекся от престола из-за американской «разведенки». Критики справедливо сровняли фильм с землей, а киноакадемики выдали ему скромную номинацию на «Оскар» за костюмы.
Пенни Маршалл
72-летняя Пенни Маршалл на данный момент самый опытный и заслуженный режиссер нашего списка. Она начинала свою карьеру на телевидении, в 70-е годы играя роль в ситкоме «Лаверна и Ширли» (спин-офф «Счастливых дней»), которая принесла ей три номинации на «Золотой глобус». Но Пенни, сестра Гарри Маршалла, довольно быстро поняла, что ее таланту найдется лучшее применение в режиссуре. Она дебютировала уже в 1986 году комедией с Вупи Голдберг«Джек-попрыгунчик», а два года спустя взялась за мелодраму «Большой» с Томом Хэнксом. В 1990 году драма Маршалл «Пробуждение» с Робином Уильямсом и Робертом Де Ниро получила три номинации на «Оскар», а за ней последовали такие картины, как «Их собственная лига», «Человек эпохи Возрождения», «Жена священника» и другие. В последние годы Маршалл в основном промышляет звездными камео в сериалах, а также готовится к съемкам своего первого за 15 лет полнометражного фильма – экшн-драмы The Land of No Return.
Как и в прошлом году, кинофестиваль открывает свой «виртуальный кинозал»: в нем покажут картины программы «Горизонты», а также три фильма, созданных в рамках программы поощрения молодых талантов Biennale College авторами из Польши, США и Японии. Число билетов на онлайн-просмотр ограничено: их всего 400. Каждый будет продаваться по 4 евро, но за 10 евро можно приобрести абонемент на пять фильмов за 10.
«Виртуальный кинозал» Венецианского кинофестиваля работает уже четвертый год и пользуется все возрастающей популярностью.
В программу «Горизонты» традиционно включаются экспериментальные авторские работы молодых режиссеров.
Джейк Манаффи — Free in Dead
В 2005 году режиссер вошел в список Filmmaker Magazine 25 молодых режиссеров, а также опубликовал статью о том, как 10 лет шел к созданию фильма. Издание называет его последователем Тарковского и любителем черно-белых историй. Но фильм Free in Dead в цвете: он основан на реальных событиях и рассказывает о попытке одного человека совершить чудо. Священник-протестант пытается вылечить больного ребенка, которого мать привела к нему в церковь, и заодно справиться с собственными внутренними демонами.
Ветри Маран — Interrogation (Visaranai)
У режиссера уже становился лауреатом индийского National Film Awards: его фильм Aadukalam в 2011 году получил сразу пять призов, в том числе за режиссуру и сценарий. Visaaranai станет первой картиной на тамильском языке, премьера которого когда-либо была бы в Венеции. Жанр картины — триллер. По сюжету, полицейские принуждают группу иммигрантов признаться в преступлении, которого они не совершали.
Самюэль Колларди — Tempête
Режиссер считает, что его фильмы близки картинам Жана Ренуара, Мориса Пиала и Кена Лоуча. Главный герой «Бури» — 36-летний разведенный моряк Дом, живущий в небольшом городе на западе Франции. Он часто уходит в открытое море. Несмотря на это, его дети решают жить именно с ним, а не с матерью. Но когда герой узнает, что его дочь беременна, понимает, что нужно будет выбрать между морем и семьей.
Анита Роша да Сильвейра — Mate-me por favor
Режиссер Анита Роша да Сильвейра — призер нескольких международных фестивалей, включая Оберхаузен. По сюжету, район захлестнула волна убийств. Нездоровое любопытство местной молодежи постепенно начинает портить ей жизнь. Среди пострадавших — пятнадцатилетняя девочка Биа. После встречи со смертью она сделает все, чтобы сохранить себе жизнь.
Студенческая короткометражка Хадар Мораг в 2008 году была показана в Каннах в программе Cinéfondation. Главный герой этого фильма — подросток, живущий на улице. Он встречает преступника-мотоциклиста, в лице которого находит себе покровителя.
Куба Кзекадж — Baby Bump
Одиннадцатилетний Микки Хаус уже не ребенок. Но кто он? Он не знает. У него нет друзей. Он не понимает свою мать. Ему противны изменения в своем теле. Реальность и воображение для него смешались. И дома и в школе с ним происходят самые невероятные события. Микки должен найти способ остановить это.
Гиоргос Зойс — Interruption
Постмодернистская адаптация древнегреческой трагедии. По сюжету, зрители занимают свои места, и начинается представление. Но вдруг свет выключается, и появляется группа молодых людей в черном с оружием в руках. Они вежливо просят прощение за прерывание спектакля и приглашают зрителей поучаствовать в постановке. Для режиссера Гиоргоса Зойса это первая полнометражная картина.
Гэбриел Маскаро — Neon Bull
Иремар работает в родео Vaquejadas на северо-востоке Бразилии. По правилам представления, двое наездников должны повалить быка, схватив его за хвост. Для Иремара дом — это грузовик, в котором раньше перевозили животных. С ним вместе живут Галега, танцовщица и водитель грузовика, с ее дочерью по имени Кака, а также Зе, коллега Иремара. Вместе они — странная, но близкая семья. Однако развивающаяся в Бразилии индустрия одежды будит в Иремаре новые амбиции.
Мерзак Аллуаш — Madame Courage
Омар, одинокий подросток с неустойчивой психикой, живет в алжирских трущобах. Он пристрастился к наркотикам под названием «мадам Кураж» — таблеткам, которые очень популярны среди молодых алжирцев. Чтобы заработать на них, Омар ворует. Однажды его жертвой становится молодая девушка Сельма.
80-летний режиссер Мерзак Аллуаш — неоднократный призер крупных международных фестивалей, в том числе Каннского («Любовь в Париже» и «Баб эль-Уэд сити»), Берлинского («Приключения героя») и Московского («Застенчивый Омар»).
Ренато Де Мариа — Italian Gangsters
Тридцать лет жестоких историй, происходивших с одобрения фильмов и газет. Галерея лиц, показаний и видеохроники. Рассказ о социальных изменениях в истории Италии, показанный при помощи криминальных организаций.
Kohki Hasei — Blanka
11-летняя Бланка живет одна в Маниле, попрошайничая и воруя у туристов. Однажды ей в голову приходит абсурдная идея: а что если ей купить себе маму? Тогда бы ей жилось лучше, чем сейчас. Но для этого надо собрать побольше денег. Слепой уличный музыкант Петр учит Бланку петь и танцевать — девочка думает, что сможет этим заработать. А Петр, беспокоясь за будущее Бланки, хочет отдать ее в детдом. Девочка узнает об этом и убегает — уличный кошмар начинается снова.
Пема Цеден — Tharlo
Тарло вырос сиротой. Он живет в деревне и работает пастухом. Никто не знает его настоящего имени, а сам он его не помнит: люди просто называют его Понитэйл («конский хвост» — Ponytail). Сейчас у Тарло отличная память — он запоминает всё, но имя вспомнить все-таки не может. Однажды он встречает девушку — и с этого момента начинается его поиски своей семьи.
Альберто Кавилья — Pecore in Erba
В июле 2006 года активист и художник Леонардо Дзулиани исчезает. СМИ поднимают шумиху по этому поводу, огромная толпа собирается около дома молодого человека. Многие не могут в это поверить, думают, что это его запланированная акция.
Анна Роза Хольмер — The Fits
Анна Роза также вошла в список перспективных режиссеров, который составил Filmmaker Magazine, но в уже этом году. Главная героиня — девочка-подросток, которая начинает посещать новую спортивную секцию. Поначалу ей все нравится, она сближается с другими девочками своей команды, но затем она замечает, что большинство из них часто падают в обморок и испытывают странные нервные приступы.
Vahid Jalilvand — Wednesday, May 9
Мужчина публикует необычное объявление в одной из тегеранских газет — что он пожертвует 10 тысяч долларов тому, что нуждается в них больше всего. Новость вызывает ажиотаж: герой получает очень много анкет, из которых и должен выбрать «победителя».
16 и 23 сентября в Москве пройдут открытые мастер-классы по работе над Ситкомами. Спикер - Анна Смольнякова, креативный продюсер телеканала "Ю" и куратор факультета "Сериалы/Ситкомы" в АК Wordshop. Вас ждут: теория, практика и реальный бриф от телекомпании!
16 сентября в 19.30 вас ждет теоретическое занятие: - Как устроен российский рынок ситкомов;
- О пяти главных этапах написания ситкома;
- Как продавать вашу идею
В конце встречи все участники получат домашнее задание с дополнительными комментариями от спикера на разработку своего сценария ситкома.
23 сентября будет день практики: Анна разберет самые интересные сценарии, присланные заранее, а также выберет победителей. Кроме этого будут затронуты темы:
- Как смешно рассказать даже скучную историю;
- Без чего нельзя обойтись в ситкомах;
Авторы лучших работ получат возможность учиться на факультете "Сериалы/Ситкомы" в АК Wordshop со скидкой от 30 до 50 %.
На данное мероприятие необходима регистрация. Чтобы зарегистрироваться, перейдите по ссылке: http://wacademy.ru/registr-events/otkryityiy-master-klass-anna-smolnyakovoy-serial-kak-startap-v-digital-october/Развернуть
Восемь российских проектов, производство которых запущено в этом месяце. Катя Шагалова («Берцы») приступила в Москве к съемкам 4-серийной мелодрамы Mars Media «Сводные судьбы».
В сериале снимаются Юрий Беляев («Вор»), Любовь Толкалина («Слушатель»), Ярослав Бойко («Анна Каренина»), Татьяна Лютаева («Гардемарины, вперед!»).
По сюжету, три главных героини не знают, что являются сестрами по отцу. Он решает их разыскать и познакомить, так как узнал, что скоро умрет.
Съемки сериала продлятся до сентября.
На «Ленфильме» начались съемки фильма «Дуэлянт» — масштабного исторического проекта «Нон-Стоп Продакшн» об отставном офицере, который зарабатывает тем, что стреляется на дуэлях.
В фильме снимаются Петр Федоров («А зори здесь тихие»), Владимир Машков («Григорий Р.»), Александр Яценко («Оттепель»), Юрий Колокольников («Интимные места»), Сергей Гармаш («Стиляги»), Павел Табаков («Звезда»), зарубежные актеры Франциска Петри («Измена») Кирилла Серебренникова, и Мартин Вуттке («Бесславные ублюдки», «Облачный атлас)». Продюсеры — Александр Роднянский и Сергей Мелькумов («Левиафан»), режиссер — Алексей Мизгирев («Бубен, барабан», «Конвой»), оператор — Максим Осадчий («Сталинград»)
«Дуэлянт» — второй российский кинопроект (после «Экипажа»), съемки которого проходят в IMAX 3D.
Премьера фильма ожидается в конце 2016 года.
Режиссер Дмитрий Тюрин («Жажда») приступил к съемкам комедии «Любовь с ограничениями».
Главный герой, чтобы устроиться на престижную работу, притворяется инвалидом-колясочником, так как для инвалидов в компании выделена специальная квота. Для достоверности молодой человек вступает в клуб людей с ограниченными возможностями, где встречает девушку, в которую влюбляется.
В фильме снимаются Павел Прилучный («Мажор»), Алексей Чадов («Война»), Анна Старшенбаум («Три мушкетера»), Кирилл Плетнев («Метро»).
Продюсеры — Федор Бондарчук, Дмитрий Рудовский и Тимур Вайнштейн (производством занимаются совместно компании Art Pictures Studio и «ВайТ Медиа»).
Выход картины запланирован на весну следующего года.
Кинокомпания «Cerebrum Productions» начала подготовку к съемкам фильма «Погружение». Его сценарий основан на реальных событиях. Главный герой — преуспевающий коммерсант из Англии Уолтер, чей бизнес находится в России. Вместе со своим русским водителем Богданом Уолтер теряется в диких джунглях в Таиланде.
Планируется, что главные роли в фильме сыграют Джон Малкович, Ингеборга Дапкунайте и Екатерина Гусева.
Владимир Хотиненко на Всероссийском молодежном образовательном форуме «Таврида» в Крыму рассказал об идее создания фильма «Мысленный волк». По его задумке в фильме будут показаны события 1914-1917 годов в России через историю «чудесной, необычной девочки». Сейчас сценарий находится на стадии написания.
Хотиненко: «Это будет фильм по книге моего хорошего знакомого Алексея Варламова. Я прочитал его роман взахлеб и буквально влюбился в произведение».
Компании Enjoy Movies и Renovation Entertainment начали съемки проекта «Голоса большой страны». Главные роли в нем исполняют участники разных сезонов музыкального конкурса «Голос»: как взрослые, так и дети.
По сюжету участники музыкального телешоу собираются вместе после его окончания, чтобы доказать, что их успех был неслучаен. Референс проекта, который указали авторы, — картина «Стиляги».
Все песни — а это будут кавер-версии российских хитов — актеры исполнят сами. Музыкальный продюсер проекта — композитор Антон Беляев, который принимал участие в шоу «Голос» два года назад.
Съемки картины начались 4 августа и продлятся до середины сентября. Ожидается, что картина выйдет 7 января 2016 года. Дистрибьютором выступит компания «Каропрокат».
В Ростовской области приступили к съемкам сериала «Гроздья винограда», который выйдет на Первом канале. Многосерийный фильм посвящен жизни казаков в советское время. Сериал охватывает период отечественной истории, начиная с 1953 года, смерти Иосифа Сталина, и до конца 80-х. В главных ролях — Владимир Гостюхин («Дальнобойщики»); Евгений Сидихин («Бандитский Петербург»), Полина Нечитайло («Цвет черемухи», «Жена Сталина»).
Российская актриса Валерия Кожевникова («Клим») была выбрана на главную роль в зарубежном проекте, посвященном жизни Лени Рифеншталь.
Создатели картины заметили актрису в клипе российской певицы Виктории Дайнеко «Бей себя».
Фильм под названием «Лени. Лени» будет снят по пьесе британского драматурга Тома Макнаба и адаптирован Алистером Одсли («33 дня).
Съемки начинаются в сентябре в «3 Mills Studio» в Лондоне, режиссер — Эдриан Виториа («Эпоха героев»).
Лидером кинопроката в США и Канаде за уикенд с 11 по 13 сентября 2015 года стал триллер «Идеальный парень» / «The Perfect Guy», дебютировавший в 2,221кинотеатре с показателем $26,700,000 (бюджет - $12 млн.).
На второй строчке – фильм ужасов «Визит» / «The Visit», в свой дебютный уикенд на 3,069 копиях собравший $25,690,000 (бюджет - $5 млн.).
На третьем месте расположилась драма «Военная комната» / «War Room», за три недели проката заработавшая $39,188,327, из них $7,400,000 – касса прошедших выходных (бюджет - $3 млн.).
На четвертой позиции – приключенческая комедия «Прогулка по лесам» / «A Walk in the Woods», в свой третий прокатный уикенд собравшая $4,620,099, общая касса - $19,877,024.
Пятое место занимает приключенческий боевик «Миссия невыполнима: Племя изгоев» / «Mission: Impossible - Rogue Nation», заработавший за семь недель проката $188,172,518, из них $4,150,000 – касса минувшего уикенда.
На шестой строчке – музыкальная драма «Голос улиц» / «Straight Outta Compton», собравшая в минувший уикенд $4,090,000, общая касса за пять недель проката - $155,712,600 (бюджет - $28 млн.).
На седьмой позиции расположился триллер «Выхода нет» / «No Escape», в свой третий прокатный уикенд заработавший $2,879,000, общая касса - $24,155,935.
Восьмое место занял криминальный боевик «Перевозчик: Наследие» / «The Transporter Refueled», за две недели проката собравший $13,343,496, из них $2,700,000 – касса минувшего уикенда.
На девятой строчке оказался драма «90 минут на небесах» / «90 Minutes in Heaven», стартовавший с результатом $3,400,000.
Замыкает десятку лидеров анимационная лента «Крутые яйца» / «Un Gallo con Muchos Huevos», за две недели проката заработавшая $6,667,352, из них $1,900,000 – касса минувшего уикенда.
Кто не мечтал хотя бы раз в жизни создать шедевр? Например, написать картину?
В настоящее время люди имеют возможность свободно путешествовать по миру и при желании знакомиться с работами великих художников.
[IMG ID=1752]
Москва! Мосфильмовская улица. Дом. Чердак дома . Здесь живет Муза!
Арт-Чердак! Вас встречают звуки джаза перед первой вашей кляксой на холст и вносят дополнительный комфорт в душу , когда вы покидаете чердак.
....Это настоящая музыкальная джаз-шкатулка для гурманов на 18 этаже.
Уютный , приветливый Арт-Чердак ! Здесь можно познакомиться с техникой рисования маслом.
После первых нерешительных шагов навстречу себе непознанному, после борьбы с несуществующими страхами, приходит праздник души!
Даже тот , кто никогда не брал в руки карандаш и кисть, рано или поздно рассматривают победу в натуральную величину...
Как любое произведение , созданное своими руками, картины мало кого оставляют равнодушными...
Четыре часа проведенных в облаке искусств...Арт-Терапия.
Воплощение нереализованных качеств!
Киноагентство сердечно благодарит весь коллектив Арт-Чердака за оказанную помощь во время съёмки сериала "Физрук".
Адрес для любителей джаза и живописи:
Ул. Мосфильмовская, д.41.кор.1, 1 подъезд, лифт,16 этаж
Контактный телефон : 8 916 607 04 58 Развернуть
Первый эпизод мини-сериала канала Fox "Секретные материалы: Перезагрузка" будет представлен на суд первых зрителей уже в начале октября текущего года. Первый показ состоится 6 октября в Каннах в рамках международной выставки развлекательного контента Mipcom. Четырьмя днями позже, 10 октября, эпизод смогут посмотреть посетители выставки New York Comic-Con в нью-йоркском центре Javits Center. Сразу после этого перед зрителями в NYCC выступит создатель сериала Крис Картер, сценарист и постановщик эпизода. Он и звезда "Секретных материалов" Дэвид Духовны ответят на вопросы зала. Об этом сообщает издание Deadline.
Остальным поклонникам знаменитого научно-фантастического шоу придется ждать официальную двухчасовую премьеру, которая займет два вечера – 24 и 25 января 2016 года.
Мини-сериал, состоящий из шести эпизодов, совместит в себе отдельные истории, связанные между собой одной мифологией. В первом эпизоде под названием "My Struggle" агенты Фокс Малдер (Духовны) и Дана Скалли (Джиллиан Андерсон) будут расследовать случай, связанный с возможной жертвой похищения пришельцами. В сериале будут задействованы новые актеры – Джоэль МакХэйл, Робби Амелл, Лорен Эмброуз, Аннабет Гиш, Аннет Махендру, Риз Дэрби и Кумэйл Нанджиани, а также ряд актеров из оригинального состава - Митч Пилледжи и Уильям Б. Дэвис, а также Дин Хэглунд, Том Брэйдвуд и Брюс Харвуд.
Три эпизода написаны и сняты Картером, а остальные три – "ветеранами" сериала: Гленом Морганом, Дэрином Морганом и Джеймсом Вонгом.
Источник: DeadlineРазвернуть
Фантастический фильм "Терминатор 5: Генезис" имеет все шансы не выбиться в лидеры по итогам длинных выходных в Северной Америке, которые связаны с грядущим Днем независимости. Во всяком случае, об этом свидетельствуют ночные сборы картины перед официальным релизом.
Как сообщает издание Variety, пятая часть знаменитой франшизы заработала во время допремьерных показов 2,3 миллиона долларов, пропустив вперед комедию "Супер Майк XXL", в которой главную роль сыграл Чаннинг Татум. Ожидается, что по итогам пятидневного проката "Терминатор 5" заработает 50-55 миллионов долларов.
Обоим дебютантам все еще могут составить составить конкуренцию фильм "Мир Юрского периода" и анимационный проект Pixar "Головоломка" каждый из которых в состоянии заработать около 50 миллионов долларов.
Стоит отметить, что "Терминатор 5" был буквально разгромлен рецензентами ведущих изданий, пишущих о кино. На момент написания данной заметки, рейтинг картины, зафиксированный крупнейшим агрегатором RottenTomatoes, опустился до 26 процентов.
В картине снимались Арнольд Шварценеггер, Джейсон Кларк, Эмилия Кларк, Джей Кортни, Дж.К. Симмонс, Дайо Окенайи, Мэтт Смит, Кортни Б. Вэнс, Бьюн-Хун Ли, Майкл Глэдис и другие актеры.
Источник: VarietyРазвернуть
Саша родился в Москве, он и сегодня живет на своей малой родине, внутри Бульварного кольца, в Китай-городе. Воспитывала его бабушка, которая любила повторять: "Чужое брать нельзя, говорить неправду плохо". Один из девизов нашего москвича - «Доброта - основное качество для человека, Доброта спасет мир».
Саша говорит, что «красавчиком» он никогда не был, но женщины всегда хорошо к нему относились. «Рост у меня выше среднего, занимался спортом, а сейчас я седой как лунь, - рассказывает о себе Александр. - Одно из моих основных качеств - требовательность, как к себе, так и к окружающим». У Николая уже есть два внука: одному 23 года, а другому в августе будет 19 лет. «У нас кризиса нет! Это просто игрушки: хочу, так обозначу курсы валют, хочу - иначе. Царит абсолютная безответственность, никто ни перед кем не отвечает. А про себя скажу, что тот, кто хочет научиться плавать, поплывет, если его кинуть в воду. В Москве хорошо, здесь пенсия с московской доплатой, здесь можно выжить; я даже не представляю, как люди выживают в других городах. Я живу в старой Москве, где проходят съемки многих фильмов. Квартира находится на первом этаже, для съемок это очень удобно. Я живу на Ивановской горке, это шестой холм. Сама квартира нестандартного типа, площадью 63 метра, стены гипсокартонные, есть только две входные двери и двери в душевую с туалетом. Я первым в доме стал убирать двери, чтобы были удобные проходы, специально расширил площадь для съемок и сделал перестановку. После того как определили, что я болен и на лечение необходима большая сумма, а квоту дают только в размере 90 тысяч, я решил сдать свой дом в аренду для съемок кино. Во время съемок в нашем дворе я подошел к Максиму Каткову, представителю «Киноагентство», поговорил. Меня полностью устроил этот вариант. А откуда деньги брать? Я подумал, что в этом нет ничего страшного, даже наоборот. Максим зашел ко мне домой, внимательно все осмотрел и сделал фотографии. Обстановка ему понравилась. Так и завязалось наше с ним общение. К слову, наше дружеское общение длится уже больше 4-х лет. Съемочный процесс был мне немного знаком, так как раньше я жил в одном доме с режиссером Марленом Хуциевым. Когда я был в пятом классе, он договорился с моей мамой, чтобы я снялся в его фильме "Застава Ильича" («Мне двадцать лет»). Именно тогда я впервые узнал, что такое настоящее кино, не смотря на то, что сняться в фильме так и не удалось.
Максим Катков – серьезный человек с деловым подходом. Под его руководством готовятся все документы для съемок. Не стану скрывать, что другие компании тоже обращались ко мне, но меня они не устроили: делали откровенно сомнительные предложения по своей надежности. Предпочитаю работать только с «Киноагентство» и меня это устраивает. Мне пришлось сделать ремонт в квартире, чтобы ничего не испортить и ничто не мешало во время съемок, так как посшибать углы могут легко. Возможны и большие перестановки. Во время дождя могут сильно наследить в квартире, но я стараюсь сам все аккуратно и неторопливо убрать. Вообще, моя квартира «записана» на 70-80-е года (это действительно так по антуражу), но иногда в ней снимаются современные картины, поэтому почти все вещи приходится выносить на лестничную площадку. Были ситуации, когда я выручал группу несколько раз во время съемок. Например, по сюжету снимают 80-е года, а я говорю, что таких рубашек тогда не было и предлагаю свои. У меня в гардеробе висит около 40 рубашек, потому что в советские времена я себе ни в чем не отказывал. Хочу отметить, что «Киноагентство» работает со студентами режиссерских курсов. Мало кто на это соглашается, а вот Максим Катков не отказывает молодым специалистам... Иногда у меня дома снимаются студенческие короткометражки - и все это с его помощью. Такое «неравнодушие» «Киноагентство» мне очень нравится. Соседи – это единственная проблема для меня. Иногда они недовольны некоторыми обстоятельствами, связанными со съемочным процессом, а иногда просто завидуют. Так, была ситуация, когда необходимо было убрать машину для того, чтобы правильно расставить световое оборудование, и за это они (соседи) попросили у меня денег. Я доволен работой с «Киноагентство», мне нравится, как организовано сотрудничество. Из-за того, что у нас старые дворы и территория двора - это городская территория, организовать съемки очень сложно, они доставляют неудобства людям. Но «Киноагентство» справляется со всеми трудностями, а ведь необходимо все согласовать с полицией, управлением и так далее. Для меня съемочный процесс заключаются в том, что сначала ко мне приходят художники для того, чтобы подготовить интерьер. Я им рассказываю, какие розетки можно задействовать для аппаратуры. А во время съемок я стараюсь не находиться дома, лишь звоню и спрашиваю о том, как все проходит, нужна ли моя помощь. Дома, конечно, можно находиться, наблюдать сам процесс – главное, не попадать в кадр. Хочу отметить, что съемки без звука намного легче, чем со звуком: шум на площадке постоянно беспокоит, соседи тоже могут мешать. Первые съемки не вызвали у меня особого интереса, это был обычный сериал. Один раз была ситуация, когда решили протереть пыль в серванте (хотя там было чисто), и разбили сервиз, который мне подарили на свадьбу. Но представители «Киноагентство» привезли мне новый, так как у нас в соглашении четко прописано, что у меня не должно быть никаких убытков. В целом, бывает, конечно, что что-то разобьют или люстру заденут (например, оператор головой, когда на тележке снимает), но я понимаю, что люди работают увлеченно. Я называю это «издержками производства». Один раз по ошибке забрали мой шуруповерт, но сразу его вернули. Как я уже говорил, у нас снимается много фильмов. Однажды мне удалось пообщаться с Приемыховым Валерой во время съемок "Холодного лета 53". Он совершенно спокойно подошел к нам и начал разговор. Было смешно, когда ему кричали: "Валер, давай обратно" - А он: «Да ладно, сейчас договорю». Еще одна интересная история произошла, когда надо мной жил Костя Худяков, кинорежиссер, и снимал у себя дома картину. Во время съемок работники выходили курить на улицу, а там дождь лил, холодно было. Я спросил, почему они дома не курят – оказалось, им Костя не разрешил. Тогда я позвал их к себе, так они потом ко мне и приходили курить во время всего съемочного процесса. Дома у меня проходило много съемок, организованных «1 каналом», «Россия-1», «ТВЦ», но я стараюсь не запоминать название самих проектов, хотя некоторые все же могу припомнить: «Удар властью», «Последние минуты Высоцкого», «Евдокимов», «Мошенники», «Советские мафии». Люди приходят совершенно разные, но у всех доброжелательное отношение друг к другу. Я всегда узнаю свою квартиру на экране. Очень часто мне звонят и говорят: «Опять твою квартиру видели!» Но меня всегда удивляло, что во время съемок на площадке темно, а на экране все выглядит ярким и светлым. Когда сдаешь свою квартиру под съемки, то одним из самых важных факторов становится общение с людьми, которое дарит много новых и ярких впечатлений. Бояться ничего не нужно, все расскажут и объяснят. Все люди, которые снимали у меня дома, всегда благодарили. Но я говорю, что это не моя заслуга, а заслуга «Киноагентства». У нас с ним полное взаимопонимание».
Грузинова Любовь Валерьевна родилась в Молдавии, в городе Кишинев, сегодня живет в Москве. Любовь - деловая женщина, талантливый музыкальный композитор и художник, к тому же красивая и стройная брюнетка невысокого роста, очень ответственная, добрая и целеустремленная. Сострадание к ближним - одно из важных качеств, которым обладает Любовь Валерьевна. Первый проект, который на протяжении полугода снимался в квартире Любви, назывался «Миндальный привкус любви». «Кризис проявился в упадке в сфере бизнеса. Настроение, конечно же, испорчено. Очень не нравятся эти скачки валют, и это сказывается не только на бизнесе, но и на личном благосостоянии.
Я просмотрела много вариантов перед тем, как найти нужный, не зря говорится, что «кто ищет – тот всегда найдёт». У «Киноагентство» есть сайт и странички в социальных сетях. Я считаю, что если люди хотят сдать своё имущество в аренду для кинопроцесса, то нужно элементарно зайти в Google и набрать «Киноагентство». Я начала работать с «Киноагентство» летом 2014 года, нашла ресурс через интернет и решила предложить снимать мой дом в качестве объекта для киносъёмок. Представители «Киноагентство» приехали, посмотрели его - им все понравилось. Далее появилась съёмочная группа, которая тоже все осмотрела и через 10-15 минут дала ответ, что будут снимать у меня. А потом произошла очень интересная история. Режиссёр проекта вышел на Максима Каткова и поинтересовался, захочу ли я сниматься в качестве горничной. Я согласилась. Так все и завертелось. Было очень интересно, я очень люблю такие эксперименты. Мне очень понравилось сниматься, хотя это был не первый мой опыт в кино. Большое удовольствие для меня составляет сам процесс съёмки, я не боюсь камер и чувствую себя как рыба в воде. Конечно, если бы такие съёмки были периодически, то это было бы очень здорово.
Съёмочный процесс – это, конечно, очень хлопотно, это очень большое напряжение, но, когда смотришь на него изнутри, да ещё участвуешь в этом, то забываешь о проблемах. Мы настолько привыкли к съёмочной группе, что, когда они уехали, в доме стало пусто без большого количества людей, камер и другой аппаратуры. Вообще, мне нравятся ответственные люди, которые делают так, как сказали. Когда люди не подводят - это здорово, это большая редкость, чувствуешь себя спокойно и уверенно. Хочу отметить, что в «Киноагентство» работают очень приятные и обязательные люди, которые никогда меня еще не подводили. Они нашли для меня очень интересный проект, который подарил мне полезный опыт и много приятных впечатлений. Очень радует, что Максим и его коллеги подходят к работе ответственно, в результате остаётся приятное ощущение от работы, общения, проектов, качества работы и от отношения лично ко мне, моей семье и моему дому. «Киноагентство» работает с теплом. Мои обязанности как арендодателя заключаются в том, чтобы смотреть за сами процессом и помогать съёмочной группе вплоть до того момента, когда необходимо заварить кофе, чай или что-то найти. Во время работы я не столкнулась с тем, что мне что-то сломали или испортили, а было даже наоборот: мне починили. Может мне просто повезло. Но «Киноагентство» меня предупредило, что, если что-то будет сломано, испорчено, то это что-то обязательно заменят, наладят. Была только одна ситуация, когда рельсами «заехали» по воротам, в результате чего они (ворота) съехали, но все сразу же исправили. С актёрами и другими работниками в процессе съёмок у нас наладились очень дружеские отношения, мы вместе пили чай и подолгу общались. Когда съёмки закончились, они задержались на два часа: мы еще долго разговаривали, я им подписывала и раздавала свои книги (я писательница). Соседей у нас немного и особо никаких проблем не было, можно даже сказать, что они отнеслись ко всему происходящему хорошо, спокойно и с пониманием. Мы им и не мешали, так как наш дом находится отдельно, а ребята очень удачно припарковались и не доставили неудобств на дороге.
Единственное - соседям было любопытно. Больше всего мне запомнились собственно съёмки, я ждала каждый день, когда меня тоже включат в процесс. Самый яркий момент - когда съёмочная бригада приехала в первый раз и начала размещать свои огромные машины. Для меня это было что-то невероятное, очень впечатлило. Потом они стали размещать свою технику, которая светилась по всему дому. И, конечно, произвёл впечатление первый приезд актёров, которых я видела только по телевизору. Запомнилось общение с режиссёром и оператором, было очень интересно с ними беседовать, они делились своими воспоминаниями и знаниями. Эта новая атмосфера произвела на меня неизгладимое впечатление. Смешного было мало, так как режиссёр был очень серьёзный, он не допустил бы никаких изъянов в работе. Стоило ему только бросить взгляд, как все уже торопились исполнить его волю, поэтому казусов не могло быть. Но была одна смешная сцена, когда главный герой, потерявший жену и страдавший по этому поводу, плакал в спальне над ее сумкой с вещами. А на стене висел большой портер, на котором изображена я (а я играла горничную). После того как отсняли первый дубль, оператор сказал: «А я не понял, почему у нас в спальне хозяев висит портрет горничной?» И после этого мы начали смеяться и шутить, что это новый виток в сериале, некий крутой поворот, и можно написать еще серий сорок. В общем, сняли этот портер, а потом пересняли сцену. Проект еще не вышел на экран, и я нахожусь в ожидании со всеми остальными. С экрана мне важно увидеть свой дом, себя со стороны я уже видела. Известно, что все люди разные, с разными темпераментами, ожиданиями, которые чаще всего не совпадают с ожиданиями и впечатлениями, полученными в результате. Процесс съёмки фильма стоит воспринимать как данность, если уж решился на это. Нужно понимать, что решиться на съёмки – значит решиться на очень тяжёлый процесс, на испытание.
Нужно также помнить, что есть люди и компании, такие как «Киноагентство», которые отвечают за сохранность имущества.
Они подписывают соответствующий юридический документ с той компанией, которая будет снимать в доме. Поэтому не нужно приставать к актерам, не нужно всех нервировать, потому что это и так очень сложный процесс, а нужно просто с терпением ко всему подходить. Необходимо понимать, что по дому будет ходить много людей, будет включаться и выключаться свет, кто-то пойдёт туда, где его присутствие нежелательно, но не стоит нервничать. Необходимо предупредить, куда можно ходить, а куда нельзя, вплоть до того, что повесить объявления "В эти комнаты не входить". Здесь нужен максимальный такт и максимальное терпение. В общем, нужно относиться к работникам съёмочного процесса, как к гостям. Если им нужен чай или кофе, сделайте, потому что у них действительно тяжёлая работа. Они ответят вам тем же - добром. Вы должны полюбить этих людей, нельзя скандалить, кричать, важно подружиться с ними, именно подружиться. Иначе ничего не получится. Если что-то не нравится, нужно подойти к представителям «Киноагентство» и тихо сказать об этом - и все будет урегулировано. Мне очень понравилось работать с «Киноагентство», и если будут еще предложения, то я с удовольствием соглашусь».
Анна, хозяйка Таунхауса в Куркино: «В «Киноагентство» работают профессионалы с большим опытом, которым можно смело довериться».
Анна живёт в Москве, в своём любимом Куркино. Дома у нее снимались такие проекты, как реклама «Durex», реклама «LEGO Duplo», реклама детского питания «ПедиаШур», реклама телеканала «Страшное Телевидение (НСТВ)», сериал «Сын моего отца». «Кризис повлиял на меня так же, как и на всех. Однажды родственники мужа, которые работают на телевидении, попросили сняться меня в документальном фильме на общественных началах. Съёмки проходили у нас дома, мне очень понравился сам процесс. После этого мне пришла мысль, что с помощью сдачи дома можно заработать деньги. В интернете я нашла несколько агентств, которые предлагали услуги посредников. Но они мне не понравились, так как нужно было самим на их сайтах размещать фото дома, да и к ним было много вопросов.
В результате я оставила заявки на двух сайтах. Из «Киноагентство» мне перезвонили моментально, а на следующий день приехал директор, Максим Катков, который сфотографировал мой дом и рассказал обо всех нюансах съёмочного процесса. Мы подписали договор о сотрудничестве - с этого момента началась наша дружба. В течение пяти месяцев было затишье, но потом мне позвонили и сообщили приятную новость, что съёмочная группа хочет посмотреть дом. В итоге всех все устроило, так что мы назначали дату съёмок. Ровно в 7 утра ко мне в гости пришло 30 молодых креативных рекламщиков. Это произвело на меня большое впечатление, конечно же, положительное. Люди были повсюду, творческий процесс шёл полным ходом, даже была парочка котят. Съёмки продолжались 12 часов, и всё это время было очень интересно наблюдать за процессом. Сначала у меня возникло ощущение хаоса, но потом я разобралась, кто за что отвечает. По ходу дела мне пришлось много менять в интерьере: передвигать мебель, убирать фотографии с полок и так далее. Хочу отметить, что за это отвечают определённые люди. Но самый для меня необыкновенный момент был связан со словами «Съёмка окончена». Все аплодировали, и, словно по волшебству, за полчаса всё расставили по своим местам. Вот тогда я выдохнула и поняла, что теперь можно идти тратить заработанные деньги. Естественно, я с нетерпением ждала выхода первой рекламы: очень хотелось увидеть, каков результат нашей работы. После первых съёмок процесс «пошёл». Мой дом стал сдаваться примерно раз в два месяца, чему я была рада, потому что лишние деньги никогда не помешают. И отдельно стоит отметить знакомство и общение с новыми творческими людьми, которые дарят незабываемые впечатления. А мои соседи относятся к съёмочному процессу с пониманием. Они часто заходят в гости, чтобы увидеть все своими глазами, им это очень интересно.
Собственникам в первую очередь я хочу посоветовать внимательно ознакомиться с договором. Необходимо быть готовым к временной перестановке в доме, вплоть до того, что придется менять шторы. Когда сдаёшь свою квартиру, нужно понимать, что даже если место съемки – кухня, например, то съёмочная группа будет находиться не только там, люди будут ходить практически по всей квартире. Нужно понимать, что съёмочный процесс – это очень сложное дело, что группа пришла, чтобы работать, а не для того, чтобы забрать у собственника парочку сувениров из Турции. А если есть ценные вещи, например, бабушкин хрусталь, то его стоит убрать перед съемками, чтобы потом не расстраиваться, если вдруг его случайно разобьют. Могу дать хороший совет: не стоит наводить идеальную чистоту перед съемками, не стоит ждать, что после прихода тридцати гостей у вас будет идеально чисто. Так же ведь ведут себя и лучшие друзья: они не мусорят, но и полы за собой не моют. Кстати, «Киноагентство» включает в стоимость аренды квартиры или дома уборку. А вообще, по всем вопросам без исключения следует обращаться к агенту «Киноагентство», который обязательно будет во время съёмок присутствовать вместе с владельцем или вместо него (так что совсем не обязательно сидеть дома весь съёмочный день). Были ситуации, когда меня просили продлить аренду на несколько часов, конечно же, все это оплачивалось.
Я сомневаюсь, что где-то можно заработать такую же приличную сумму всего за один день, поэтому советую сдавать свою квартиру или дом в аренду для съёмок. А в «Киноагентство» работают профессионалы с большим опытом, которым можно смело довериться».
Интервью с исполнительным продюсером Денисом Лось Исполнительный продюсер - это основной участник организации процесса производства фильма. В наши дни продюсирование считается одним из самых перспективных направлений в области киноиндустрии. Денис Лось – успешный исполнительный продюсер в современной российской киноиндустрии. За его плечами работа с такими известными в нашей стране проектами, как фильмы цикла театра «Квартет-И»: «День радио», «О чем говорят мужчины» (2010 и 2011 гг. выпуска), «Около футбола», «Золушка», «Платина», «МУР1941», «Родина». Родился и живет Денис в Москве. На вопрос «Кем вы хотели стать в детстве?» ответил: «Как и все - космонавтом. Не скажу, что работа продюсером была моей изначальной целью, так сложилось. Родители к этому отнеслись спокойно, а точнее, никак. Это же был мой выбор. Сначала я поступил на экономический факультет в ГУУ (Государственный университет управления), позже перевелся в ВГИК (Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова). В ВГИКе учился на директора кинопроизводства, а когда заканчивал учебу, появился продюсерский факультет, которого до этого не было. Хотя, как мне кажется, самое главное для этой профессии - мозги, некая внутренняя организация и любовь к кино. По сути, поступить можно и на продюсера, и на экономиста, и на физика-ядерщика. - Если есть желание и навыки - то вперед. Совет от Дениса Лося для тех, кто хочет стать продюсером «Мой совет: главное - не бояться ответственности за весь процесс и за принятие решений. Если действительно хочешь узнать, как это все работает, надо начинать снизу, с самого начала». Выпускники приходят в разные кинокомпании, работают заместителями директора, администраторам и т.д., растут или не растут – все зависит от способностей. Многие приходят по знакомству сразу на высокую должность. – Это очень плохо. Если действительно хочешь узнать, как это все работает, надо начинать именно с самого начала. Так происходит в любом бизнесе: от фарширования рыбы до продюсирования. Это дольше, это сложнее, но, наверное, правильно». «Работа – это жизнь, в кино по-другому нельзя». Личная жизнь и работа. «Все можно совместить при желании. Если хочешь, чтобы было что-то, кроме работы, нужно учиться этому. Сложно, но можно. А иначе, зачем нужна такая работа? Конечно, у меня есть хобби, например, парусный спорт. В перерывах между проектами я работаю в другой области, хотя кино поглощает почти все время. Работа-это жизнь, а в кино по-другому нельзя. Те, кто не любит кино, те, кто не любит эту профессию, очень быстро уходят. Если отбросить нежное отношение к ней, то это весьма тяжелый труд за весьма средние деньги. Безусловно, эта работа дает многое: общение с людьми, возможность первым увидеть новые кинопроекты, но она не дает какие-то огромные бонусы». «Исполнительный продюсер в России – это усовершенствованный директор фильма, но имеющий большие полномочия».Профессия и специфика executive producer. «Существуют две большие разницы в понимании исполнительного продюсера в России и в Америке. В нашей стране, к сожалению, а может, к счастью, в этот термин вкладывается не совсем тот смысл, что и в мировой кинопрактике. В России – это усовершенствованный директор фильма, но имеющий большие полномочия. Раньше, в советское время, этот человек назывался директором картины. Сегодня у него больше полномочий, но на нем больше ответственности, чем на директоре. И все же, это не классическое понимание «executive producer». «Executive producer» может управлять и влиять на картину и съемочный процесс наравне с режиссером, часто даже иметь большее влияние на процесс, чем режиссер и оператор. А у нас это придаточное звено, главный организатор. Это также определенный критерий финансовой ответственности, если хотите: все, кто до него, отвечают за чужие деньги, а после него - уже за свои. И как оценить, успешен или нет продюсер? Успех фильма мало зависит от него, нет, конечно, зависит, но не напрямую. Фильм может быть закончен во всех отношениях и одновременно быть очень плохим. И как тут сказать, успех это или нет? Вот, например, возьмем фильм Родина. - Он был завершен в нужный срок, в нужных финансовых рамках, а его успех зависел только от режиссера, монтажа и от того, как его выпустят в свет. Мое достижение в том, что он был доведен до конца». Задачи исполнительного продюсера. «Есть задачи, которые должны быть выполнены в подготовительный период: это формирование бюджета, подготовка цехов, выбор натуры, сценарий и так далее. - На самом деле, их очень много. А дальше - подбор людей, которые будут все это делать. Основная цель – обеспечить работу огромного механизма под названием съемочная группа. А чтобы он работал, нужна команда, которая будет с тобой всегда и которая знает, что ты хочешь, начиная от главцехов и заканчивая обычным персоналом, включая рабочих на площадке. Продюсер находится под руководством компании. Так как он в меньшей степени влияет на финальный продукт, то выходит, что он не настолько необходим в процессе пост-продакшн. Не каждая компания может выплачивать такую же зарплату, как и в съемочный период, потому что это - немаленькие деньги, и, учитывая то, как построена вся система кинематографа в России, по большому счету, многим нужен просто координатор пост-продакшн. Этот человек хорошо знает этот период, требует меньших денег, находится в нужном месте и выполняет нужные функции. Есть компании, которые держат исполнительного продюсера на протяжении всего времени, а это, как правило, 6-7 месяцев, иногда и больше. Но чаще всего продюсер просто передает дела, на этом его работа заканчивается. Есть один нюанс - у каждого исполнительного продюсера есть своя технология работы, свои методы. Так, далеко не каждый специалист этой области постоянно находится на площадке. Но иногда личное присутствие просто необходимо. Мой рабочий день начинается на площадке, у меня есть внутренняя потребность всегда быть на месте, контролировать процесс и решать вопросы сразу же, без промедления. Бывают случаи, когда, например, тот же режиссер хочет пожаловаться на что-то, и ему легче обратиться к исполнительному продюсеру, нежели к директору картины. Исполнительный продюсер отвечает буквально за все: от сломанного туалета в вагончике и до выпуска вызывного листа. Но он изначально должен организовать все так, чтобы процесс шел автономно от него. Так, он может целый день просидеть, читая книгу или играя. Если продюсер может себе это позволить, лишь иногда отвечая на вопросы по телефону, это, на самом деле, хорошо. Когда все организовано правильно, то речь идет только о серьезных вопросах, глобально влияющих на сам процесс: проблемы с организацией съемок, нестыковки с объектами, поиск актеров. А вот если к исполнительному продюсеру обращаются с мелкими вопросами, это значит, что у него неправильно организована работа, так как для покупки фломастера есть замы. «Самое сложное в этой профессии – находить общий язык с большим количество людей». Исполнительный продюсер - это придаточное звено между компанией-заказчиком и режиссерской группой. Нужно уметь находить общий язык с двумя сторонами, быть на стороне и той и иной, двух противоборствующих. А вот быть между ними, уметь проплыть между ними, сделать хорошо для тех и для тех - это и есть самое сложное. Были ситуации, когда я советовал сотрудника, а потом люди ругались в кровь - не срабатывались. Лично я стараюсь работать с одними и теми же» . Необходимые качества исполнительного продюсера. «У исполнительного продюсера нет особенных качеств, которые отличают его от любой другой профессии, то же самое характерно и для слесаря: ответственность, честность и так далее. Единственная отличительная особенность - это любовь к этой отрасли. У каждого продюсера есть свои качества, которые ему помогают. Например, для одного это жесткость, для другого гибкость, для третьего хитрость, и у каждого свое. Нельзя сказать, что какое-то из них лучше или хуже. А вот организаторские способности должны быть однозначно. Если их нет - то ничего не будет. Творческие же проявляются только в том, что нужно находить компромисс со съемочной группой. Нужно быть заинтересованным в творческом процессе, а не выглядеть пустым технарем. Исполнительному продюсеру должно быть не безынтересна и не безразлична сама картинка, это и отличает его от директора. Мой самый любимый проект «О чем говорят мужчины». Было весело, легко и интересно. А вообще, каждый проект интересен по-своему, и мне всегда хочется посмотреть на результат» . Случаи со съемок. «Во время съемок происходит миллион курьезных случаев. Например, снимали в Узбекистане в двух точках, которые находятся в разных сторонах степи. Для одной сцены нужен был ослик. Естественно, он был очень упрямым, и поэтому его связали, чтобы привезти на площадку. А потом режиссер решил, что сцена с осликом будет сниматься в другой точке степи. Все согласились, группа свернулась и уехала. А ослика затащить обратно в газель не получилось, пытались 10 человек. В итоге, я пошел с осликом пешком 10 км по степи» . Новые проекты. «Существует рынок кинопроизводства. Большим компаниям известны все игроки рынка, и они просто выбирают, с кем хотят или привыкли работать. Поэтому обычно звонят и говорят, давайте попробуем. Крайне редко встречаются объявления «Нужен исполнительный продюсер», и, как правило, это начинающие компании. Чтобы находить новые проекты, необходимо заранее интересоваться, когда и у кого что начинается. Нет такого невероятного обилия проектов, которое позволяло бы выбирать. Как правило, поступают предложения, от которых сложно отказываться, так как не факт, что будут другие. Были ситуации, когда меня заинтересовывали проекты с маленьким бюджетом. Кризис повлиял, как и в любой отрасли. Выросла конкуренция, стало меньше проектов. Скажем так, их стало сложнее реализовывать, так как стало меньше бюджета» . «Попасть в круг кинопроизводства непросто, но нет ничего невозможного. Если сидеть и ждать, когда тебе позвонят - могут не позвонить». Как находить нужные знакомства. «Здесь все средства хороши. Это абсолютно все, что угодно: начиная от встреч, премьер, фестивалей, кинотусовок и заканчивая социальными сетями. Конечно, людей много и понятно, что электронные средства на первом этапе будут менее эффективны» . «Работа исполнительным продюсером - это не решение, а это ступень. Дальше должен быть очень сложный скачок: следующий шаг – это серьезное продюсирование». Кинокомпания «Квадрат». «У нас был круг людей из 5 человек, которые создали свою кинокомпанию, там я работал продюсером. Но все «выросли», стало необходимо больше простора для реализации себя. Компании требовался большой оборот, чтобы обеспечивать всю группу, поэтому она прекратила свое существование. Смысл начинать, если ты не хочешь ни к чему стремиться? Интерес определяется, скорее всего, не профессией, а отраслью. Если человек пошел учиться на кого-то, значит, он захотел. Без желания уходят из профессии быстро. Любой, кто начинает работать в этой сфере, амбициозен и тщеславен, стремится стать исполнительным продюсером. Потому что это - некое развитие, отправная точка в серьезный мир продюсирования». Мечты. «Безусловно, у меня есть мечты, но сформулировать я их не могу. Можно перечислить банальные вещи: сесть на острове, ловить рыбу и ничего не делать. А вот оригинальные мечты - они есть в голове, но они действительно не достижимы. Если мечта достижима – это уже цель. А к цели надо идти». Цели. «Основная моя цель на данный момент - доделать текущий проект; он сложный и отнимает практически все время. Так же есть несколько других проектов, которые хочется запустить. И еще: хочу поехать на очередную регату. Две уже пропустил…». Совет от Дениса Лось «Необходимо еще раз хорошо подумать, прежде чем вставать на путь кинопроизводства».Развернуть