Личный кабинет

Блог о кино










Наверное все знают, что фильм "Великолепная семёрка" является американской адаптацией "Семи самураев" Акиры Курасавы (по слухам Курасава снял этот фильм под впечатлением от советского фильма "Семеро смелых"). Но думаю не все слышали, что переделать в вестерн японский киношедевр задумал именно Юл Бриннер




В 1959 году он купил у Куросавы права на сюжет и приступил к работе над фильмом. Для подготовки актёров был приглашен консультант, вернее, тренер - индеец, который обучал приемам скоростной стрельбы из револьвера. А ведь актёрский ансамбль подобрался великолепный. Кроме самого Юла в фильме снялись Стив МакКуин, Чарльз Бронсон, Джеймс Коберн, Илай Уоллак, Роберт Вон, Брэд Декстер



Говорят что МакКуин, для того чтобы попасть в фильм, разбил машину и, назвавшись больным, снялся в "Великолепной семёрке" в тайне от телестудии, которая отказывалась его отпустить со съёмок телесериала "Разыскивается живым или мёртвым"



В силу своего возраста я не застал премьеры этого фильма на экранах нашей страны, но если верить воспоминаниям очевидцев - успех был оглушительный. На "Семерку" ломились как взрослые, так и дети, причем последние смотрели картину по нескольку раз подряд а во дворах все мальчишки стали играть в ковбоев. Вот только из за разгромных статей в прессе и вроде как негативной оценки Хрущёва, за десять месяцев до истечения срока лицензии на право демонстрации, фильм сняли с проката, несмотря на оглушительный кассовый успех



Источник


Развернуть
Просмотров: 13 Комментариев: 0

















Недавно в Лас-Вегасе состоялась 36 церемония вручения наград за достижения в области американской порноиндустрии AVN Awards 2019, более известная как Порно-оскар, на которую слетелись многие труженики и труженицы данного жанра.



Русский Алеша - Алексей Маетный (Markus Dupree) - несмотря на рекордное количество номинаций (26), получил всего лишь одну награду в категории Best Three-Way Sex Scene.



Kissa Sins. Забрала 3 награды Best Girl-Girl Sex Scene, Best Solo/Tease Performance, Best Three-Way Sex Scene.



Riley Reid. По итогам голосования получила две награды – Social Media Star (звезда социальных сетей) и лучший сайт.



Adriana Chechik. Хоть и была номинирована сразу в 10 различных категориях, в этом году осталась без награды.



Слева направо: Little Caprice, Tori Black, Ivy Wolfe - Лучшая Новая Старлетка, Kendra Sunderland и Abigail Mac - 2 награды за лучшую лесбийскую сцену и сцену двойного проникновения.



Katrina Jade. Получила 11 номинаций.



Alina Lopez. Самая горячая старлетка по результатам голосования фанатов.



Henessy - порноактриса российского происхождения.



Ella Silver.



Sydney Cole.



Jill Kassidy - прошлогодняя Лучшая Новая Старлетка в этот раз в её копилке лишь номинации.



Nicolette Shea на красной дорожке.



Avi Love - получила награду Best Boy/Girl Sex Scene.



Johnny Sins. Как всегда отличился и "Лысый" из "Brazzers", который уже третий год подряд получает приз зрительских симпатий "Любимый исполнитель".



Источник




Развернуть
Просмотров: 90 Комментариев: 0









8 февраля на 69 Берлинском кинофестивале прошла международная премьера режиссерского дебюта Александра Горчилина «Кислота», который вошел в программу Панорама. Накануне Александр Горчилин и продюсер Сабина Еремеева рассказали в интервью  о совместной работе, ожиданиях от берлинских показов и планах на будущее.

Александра Иванова:
В прошлый раз мы с вами разговаривали в апреле, ещё до Кинотавра. За это время много чего произошло: вы получили приз за лучший дебют, критики окрестили ваш фильм «манифестом поколения 20-летних», картина вышла в прокат. Была громкая премьера с присутствием звёзд, много интервью. Как вы себя ощущаете, это соответствовало вашим ожиданиям, или же что-то показалось удивительным, не таким, как вы себе это представляли?

Александр Горчилин:
Было радостно и страшно, что фильм вышел. Уверенности и профессионализма мне это не прибавило, всегда найду повод, чтобы относиться к себе негативно. Самым главным, наверное, был первый показ, когда я увидел фильм со зрителями. До показа на Кинотавре ни с кем его не смотрел. Зрительская реакция для меня была удивительна и радостна, даже негативная, потому что, в конце концов, мы же приобретаем опыт в общении друг с другом. А критики, помимо того, что как-то окрестили фильм, настолько же его и обругали.

Александр Горчилин

Александра Иванова:
Читали рецензии на фильм? Были ли среди них такие, которые вас поразили – как в положительном, так и в отрицательном смысле?

Александр Горчилин:
Была одна рецензия, где критик разбирал фильм на какие-то профессиональные кинематографические составляющие, писал, каким методом склеек я пользовался. Отчасти он прав, но в то же время у меня вопрос – а почему и не использовать, если это существует? Меня больше волнуют смыслообразующие, нежели технические моменты – как склеено, или с какой точки снято. Присылали мне разные рецензии, и хорошие, и не очень, было интересно читать.

Александра Иванова:
Отрицательные, или даже ругательные отзывы не задевали?

Александр Горчилин:
Нет, больше заботил другой момент. Задевали, скорей, вещи, где кто-то отрицательно воспринимал моменты, в которые я закладывал иронию и самоиронию. Я не пытался подмигивать зрителю, типа, смотрите, мы тут иронизируем, чтобы всем было все понятно. И это воспринимали за чистую монету, на этом делали акцент, мол я такой наивный и делаю какие-то вещи на голубом глазу. К примеру, фразу «Что мы можем дать миру, кроме зарядки от айфона» восприняли как личное высказывание режиссера, а не как фразу персонажа из фильма.




Александра Иванова:
Эта фраза уже стала практически крылатой…

Александр Горчилин:
Да. И все начинают думать, что это режиссер решил показать свои жизненные убеждения.

Александра Иванова:
Наверное, это все-таки еще и проблема восприятия...

Александр Горчилин:
Понимаю, что людям надо иногда подсказывать. Когда они смотрят Триера, они понимают, что он иронизирует. Хотя когда смотрят фильм Гаспара Ноэ «Любовь», не воспринимают его как комедию, а думают, что это реально какая-то любовная драма. Но эта «любовная драма» сделана 50-летним мужиком, который все это уже пережил, и сейчас снимает как легкое, приятное, смешное воспоминание из молодости.

Александр Горчилин

Александра Иванова:
Вам приходилось общаться со зрителями, слышать их отзывы? Это было интересно?

Александр Горчилин:
Интересно слышать отзывы молодых ребят. Рад, что фильм получил отклик и у взрослых людей, тех, у кого есть дети. Все-таки для меня главные герои в фильме – родители.




Александра Иванова:
С каким настроением едете в Берлин, что ждёте от показа?

Александр Горчилин:
Ничего не жду, правда. Хочу дальше как-то развиваться, а не ожидать чего-то от показов. Это кино уже в прошлом, к нему надо относиться как к истории. Показ в Берлине – это, безусловно, приятно и как-то завораживает. Но я был бы лицемером, если б не сказал, что у меня уже есть определенный опыт в этом смысле. Примерно представляю, как это все устроено, потому что был с другими фильмами на фестивалях. Говорю об этом не в том смысле, что я какой-то крутой, просто никаких ложных представлений у меня об этом нет. Но, конечно, радостно, что еду на зарубежный фестиваль как режиссер.

Александра Иванова:
Появились ли уже идеи для нового фильма, или же пока сделаете паузу в кинорежиссуре?  

Александр Горчилин:
После того, как мы сделали этот фильм, думал, что приторможу. Но, знаете, у актеров бывает так, если один раз попал на этот актерский крючок, то хочется еще. Вот с кинорежиссурой такая же история. Есть внутреннее желание снимать, но не могу понять, что сейчас вообще происходит. Даже что со мной лично происходит, честно говоря, не могу понять. Настолько обесценено то, чем мы занимаемся. Уже непонятно, что правильно, что неправильно, и кому все это нужно. Двум-трем зрителям? А все остальные идут на патриотическое кино, и это их забавляет. В то же время осознаю, что ждать чего-то гениального и эпичного не стоит, надо просто снимать и всё.

Продюсер Сабина Еремеева: «Я ни разу не пожалела о своем выборе: Саша показал себя настоящим борцом, который не боится трудностей»

Сабина Еремеева

Александра Иванова: 
Как возникло ваше сотрудничество с Александром Горчилиным?

Сабина Еремеева: 
Возникло желание сделать кино о новых героях молодыми авторами. Много общалась с начинающими режиссерами. Сашу знала исключительно как актера, но, увидев несколько роликов к спектаклям, которые он снял для Гоголь-центра, решила ему позвонить. 
Мы встретились, и я предложила Саше попробовать себя в качестве режиссера. Он честно признался, что это не было в его ближайших планах, но что готов попробовать и стал делиться со мной некоторыми идеями. В процессе дальнейшего общения мы поняли, что оба сможем чему-то научиться друг у друга, и решили рискнуть. Я ни разу не пожалела о своем выборе: Саша показал себя настоящим борцом, который не боится трудностей.  Он - невероятно талантливый и, безусловно, ему нужно продолжать заниматься режиссерской профессией.




Александра Иванова: 
Насколько серьёзно вы контролировали процесс во время съёмок? Или же давали режиссёру полную творческую свободу? 

Сабина Еремеева: 
Кажется, у него была свобода. Я была соратником и старалась прислушиваться к Саше, и мотивировать его на дальнейшие действия. 

Александра Иванова: 
Фильм «Кислота» вышел в российский прокат в октябре 2018 года. Довольны ли вы результатом проката, оправдал ли он ваши ожидания?

Сабина Еремеева: 
Я очень довольна результатами. По меркам авторского сектора «Кислота» заработала в российском прокате внушительную сумму. В начале февраля этого года прокат фильма все еще продолжается, а стартовали мы 4 октября. Кроме того, после участия картины на Берлинском кинофестивале, «Кислота» появится в кинотеатрах стран СНГ: мы вынуждены были приостановить выход ленты из-за требований смотра - международная премьера фильма должна состояться в рамках фестиваля.

Александра Иванова: 
Какие надежды и планы связываете с берлинским показом?  

Сабина Еремеева: 
Стоит отметить, что на киносмотре картина будет показана пять раз — это максимальное количество показов для фильма-участника. Кроме того, дополнительный показ состоится в рамках Берлинского кинорынка: таким образом, ленту смогут посмотреть байеры из самых разных стран. Международным сейлз-агентом фильма выступает французская компания Wide Management. На сегодняшний день, еще до старта Берлинского кинорынка, права на кинотеатральный показ «Кислоты» проданы на территории Японии, Польши и других стран. Мы уверены, что участие в кинорынке и на фестивале поможет привлечь внимание к картине еще большего количества зарубежных дистрибьюторов. Если говорить о фестивальных показах, надеемся на принятие фильма зрителями и положительные отзывы критиков.

Александра Иванова: 
Почему, на ваш взгляд, берлинских отборщиков заинтересовал этот фильм? 




Сабина Еремеева: 
15 лет назад я привозила в эту же программу другой дебют - «Марс» Анны Меликян. И несмотря на некоторый опыт, сложно сказать, чем именно эти картины заинтересовали отборщиков Берлинского кинофестиваля. В случае с «Кислотой», думаю, важную роль сыграла универсальность темы, тема непонимания детей и родителей всегда будет оставаться актуальной - не только для российского, но и для мирового зрителя. Кроме того, интерес к картине мог быть вызван откровенностью и искренностью Сашиной истории, раскрывающей образ современной молодежи, свежестью взгляда... 

Александра Иванова: 
Планируете продолжить сотрудничество с Александром Горчилиным? 

Сабина Еремеева:  
Саша не планировал становиться режиссером... Можно сказать, идея «Кислоты» родилась «из воздуха», из моего предложения попробовать свои силы в качестве режиссера. Но за время работы над картиной Саша приобрел колоссальный опыт. Это дает ему большие преимущества, но вместе с тем - возлагает большую ответственность. Для Саши, как и для любого автора, очень важно говорить на темы, которые волнуют его. Сейчас мы общаемся, обмениваемся идеями. Мы успели подружиться и думаю, оба хотели бы продолжить сотрудничество. 

Александра Иванова: 
Вы наблюдали Александра в процессе съемок, а затем в самые важные для него, как для режиссера, моменты выхода фильма. Изменился ли он, как на него повлияла вся эта история, и повлияла ли?

Сабина Еремеева: 
В профессиональном плане Саша, конечно, менялся и рос на протяжении создания фильма. А что касается показов, реакции зрителей, товарищей, коллег, критиков…. Думаю, он старается адекватно оценивать достоинства и недостатки своей работы. Саша пережил выход фильма на публику, а такой психологический опыт очень важен для режиссера. Надеюсь, все это лишь мотивирует его на создание новых проектов.

69 Берлинский международный кинофестиваль проходит с 7 по 17 февраля.

Источник Развернуть
Просмотров: 32 Комментариев: 0











Вся информация, которая последнее время касалась Анджелины Джоли, была о сложностях затянувшегося развода с Брэдом Питтом, о нескончаемых конфликтах с ним и адвокатами, о неудовлетворении ближайшими планами старших детей на отдельную жизнь вдали от дома, а также о её здоровье и исхудалом облике.
В промежутке между ворохом этого негатива и дрязг мелькнула "Малефисента-2" с чёрными рогами, выйдет на экраны в следующем году.



И вот "Тем, кто желает моей смерти", новая киноработа, в которой Джоли примет участие.
Триллер про подростка, за которым гонятся киллеры, по роману автора детективов Майкла Кориты.
Режиссер ее нового фильма - Тайлор Шеридан, съёмки запланированы на май этого года.



Кадр из фильма "Лазурный берег", последнего, в котором видели Джоли на большом экране.












Источник
Развернуть
Просмотров: 117 Комментариев: 0












Стивен Лир.JPG


Фанат «Звездных войн» Стивен Лир делает альтернативные обложки известных музыкальных альбомов с персонажами саги. Герои фильма появились как на обложках легендарных альбомов, так и на недавних. Необычное хобби появилось у Лира во время работы в музыкальном магазине. 
Для создания альтернативных обложек Стивен использует не только героев из «Звездных войн», но именно они пользуются наибольшей популярностью.





Стивен Лир (21).jpg


Стивен Лир (20).jpg


Стивен Лир (18).jpg


Стивен Лир (22).jpg


Стивен Лир (23).jpg


Стивен Лир (2).jpg



Стивен Лир (3).jpg


Стивен Лир (11).jpg


Стивен Лир (10).jpg


Стивен Лир (17).jpg

Стивен Лир (1).jpg


Стивен Лир (2).jpg



Стивен Лир (9).jpg


Стивен Лир (7).jpg


Стивен Лир (5).jpg


Стивен Лир (6).jpg



Стивен Лир (13).jpg


Стивен Лир (11).jpg


Стивен Лир (5).jpg


Стивен Лир (7).jpg
Стивен Лир (19).jpg

Стивен Лир (16).jpg














Источник Развернуть
Просмотров: 48 Комментариев: 0

 








23 января Дмитрий Медведев утвердил состав попечительского совета Фонда кино. Соответствующее распоряжение опубликовано сегодня на сайте правительства.

Совет возглавил вице-премьер Константин Чуйченко. Заместителем председателя попечительского совета Фонда кино стал министр культуры РФ Владимир Мединский.

Также в состав совета вошли глава Сбербанка Герман Греф, министр цифрового развития, связи и массовых коммуникаций РФ Константин Носков и специальный представитель президента РФ по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкой.

Напомним, исполнительный директор Фонда кино Антон Малышев покинул свой пост 19 октября в соответствии с распоряжением правительства о его отставке. Месяцем ранее Правительство РФ внесло изменения в структуру органов управления Фонда кино и утвердило новый состав Фонда. Согласно новой версии устава, правительством был введен еще один орган управления - совет Фонда, а также ограничился срок полномочий руководителей организации. Составы советов и кандидатуру на должность исполнительного директора Фонда утверждает Правительство по представлению Минкультуры России сроком на три года. Попечительский совет Фонда наделен надзорными функциями в соответствии с требованиями Гражданского кодекса.



Источник Развернуть
Просмотров: Комментариев: 0










Автор этой картины, бельгиец по фамилии Грунинген, прославился своей невероятно трогательной работой «Разомкнутый круг» - любовной драмой в стиле кантри, номинированной на Оскар в иностраязычной категории. Режиссёр успешно примкнул к славе и вот уже с другого континента напоминает о проблемах с наркотиками образами Тимоти Шаломе и Стива Карелла. 

В основе всего, как и положено в том кинопроцессе, автобиографичный бестселлер, написанный именитым журналистом по следам путешествий его зависимого сына в мир расширенного сознания и записей самого трипующего. Но, к сожалению, этой речевой пошлости не достаточно, чтобы наметить линию несостоятельности ленты. Здесь требуется разъяснения, хотя, к чему они, при таком материале. На самом деле материал не так уж и плох, для Грунингена может и более чем неплох, исполни он его в Бельгии с бельгийскими актёрами и в антураже. Американские мотивы, повлиявшие на успех его «Разомкнутого круга», здесь стали формой речи и легли на пути повествования. Историю-то, в итоге, он донести смог, но сделать из этого фильм – отнюдь. Высказывание, конечно, голословное и громкое. Во-первых, что есть фильм, и, как можно его не заметить, в плотной очереди монтажного благополучия первой половине «Мальчика». Но именно после энергичного вступления заканчивается кинотекст и наступает кинематографическая пустота, бубнёж экранизации каких-то мыслей, обрывков чувств, воспоминаний, не связных и неравных между собой кусков биографии. 

Если не учитывать слюни и крики, как и любые другие элементы эмоциональной спекуляции, то можно констатировать отсутствие не только вменяемой формы, но и драматургии. На биографический очерк – тоже не тянет, нет героев. Но возможно легло бы на сериал. Красивый богач на игле и его семья: биографические истории – романтическая утопия, устами звёзд из уютных домов в стране хеппи-эндов. Обезличенный зритель под такое легко подстраивается, клюет, ассоциирует, сочувствует. Только тут, чтобы процесс взаимодействия со зрителем состоялся, он, зритель, должен быть строго целевой, а целей у этого фильма немного: быть снятым, казаться не глупым, ублажить фанаток Шаломе и того дяденьку, что написал оригинал. В противном случае, ну, если попасть на картину не из целевого пула, фильм может показаться, как принято теперь говорить – токсичным. И это-то тот самый случай, где такое определение действительно применимо. Как кино о наркомании оно действительно несёт в себе отравляющий, вредносный эффект счастливого конца. Оно не ставит вопросы и не поднимает проблематику, как и не склоняет к мыслительному процессу – оно рисует всё туже сказочную утопию счастливой жизни, со всеобвалакивающей поддержкой, вниманием и понимаем, отсутствие которых в реальной жизни и есть причина тех бед, которые проговариваются в фильме. 


В фильме – всё решается просто. С этической точки зрения, это - аморально. Словно бы это был фильм на тему бездомных животных, на примере сбежавшей из дома собачки дорогой, красивой породы, пока хозяева разводились. При этом то, чем занималась собачка вне дома – не важно и не показано. Важен сам факт и показаны переживания, окружавших её людей, как и попытки вернуть питомца домой. Мы поняли – в этом деле, главное не сдавать - очень трогательно. 

Теперь мы знаем, что наркоман – это необязательно гниющий по всем конечностям, зомбиподобный доходяга, зарабатывающий на дозу гомосексуальной проституцией и переносящий все виды инфекций. Наркоманом может быть любой красивый мальчик из красивого дома, красивой жизни, о судьбе которого издадут красивую книгу, снимут красивый фильм и покажут в красивом кинозале, красивого города где-то в ином, красивом мире.



Источник



Развернуть
Просмотров: 43 Комментариев: 0

 









69 Берлинский Международный кинофестиваль/ Berlin International Film Festival, в программе основного конкурса которого представлены 17 фильмов. Они поборются за награды смотра – Золотого и Серебряного медведей. Среди них «Золотая перчатка» Фатиха Акина, «Божьей милостью» Франсуа Озона, «Одна секунда» Чжан Имоу, «Мистер Джонс» Агнешки Холланд, «Элиза и Марсела» Изабель Койшет и другие. Шесть лент будут показаны вне конкурса. Среди них номинированный на Оскар байопик Адама МакКея «Власть».

69 Каннский кинофестиваль, фотокол фильма В тихом омуте, актриса Жюльет Бинош

Жюри конкурса возглавила французская актриса Жюльет Бинош. Выбирать лучшие фильмы также будут кинокритик и обозреватель Джастин Чанг (США), актриса Сандра Хюллер (Германия), режиссер Себастьян Лелио (Чили), куратор направления кино Нью-йоркского музея современного искусства МоМА Раджендра Рой (США) и продюсер, режиссер и актриса Труди Стайлер.

Это последний фестиваль, который проведет его многолетний (с 2002 года) директор Дитер Косслик. С 2020 года должность художественного директора смотра займет Карло Шатриан, а функции исполнительного директора возьмет на себя Мариетте Риссенбек.

«Доброта незнакомцев»/«The Kindness of Strangers»

Фильмом открытия смотра будет драма Лоне Шерфиг «Доброта незнакомцев»/«The Kindness of Strangers», снятая в копродукции Швеции, Франции и Германии. События в картине разворачиваются в настоящее время в разгар зимы в Нью-Йорке, где совершенно разные герои веселятся, находят любовь и доброту друг в друге. Главные роли исполняют Тахар РахимДжей БарушельБилл Найи, Андреа Райсборо, Зои Казан. Фильм открытия примет участие в международном конкурсе.

Россию на Берлинале представят два режиссерских дебюта: «Кислота» Александра Горчилина и «Мальчик русский» Александра Золотухина.

кадр из фильма Кислота

Фильм «Кислота» вошел в 40-ю, юбилейную программу Панорама, куда традиционно отбираются новые независимые и авторские фильмы, которые поднимают противоречивые темы или имеют нетрадиционный эстетический стиль. Как правило, эти ленты вызывают большой резонанс в киносообществе и активно обсуждаются. Всего в программу вошли 45 фильмов из 38 стран. Среди них 29 игровых лент и 16 документальных.

«Кислота» — это безмолвный манифест молодого поколения. Главных героев оставили в мире наедине с собой. В погоне за ответами на собственные вопросы, они как химическое вещество разъедают себя и мир вокруг, чтобы в конечном счёте научиться не слушать, а слышать, не смотреть, а видеть. И найти свой путь.

Кадр из фильма "Мальчик русский"

«Мальчик русский»представленный в программе «Форум», – это история о деревенском парне, ушедшем в 1916 году добровольцем на войну и в первом же бою, потерявшем зрение. Он не демобилизуется, а становится «слухачем» − тем, кто с помощью акустических раструбов «прослушивает небо», обнаруживая вражеские аэропланы.

Почетного Золотого медведя за достижения и вклад в кинематограф будет удостоена британская актриса театра и кино Шарлотта Рэмплинг. Ей же посвящена секция «Почтение»/Homage, в рамках которой пройдут показы фильмов с участием актрисы.

Шарлотта Рэмплинг

Обладателем специального приза Berlinale Camera станут: американский продюсер и основатель IFP Сандра Шульберг, немецкий режиссер Виланд Спек, много лет возглавлявший программу Панорама, французский режиссер Аньес Варда и немецкий режиссер и сценарист Херрманн Чшоче.

С 9 по 13 февраля в рамках 69 Берлинского Международного кинофестиваля пройдет 16 Берлинский рынок копродукции, участниками которого станут 600 международных продюсеров и инвесторов. На рынке будут представлены 37 новых проектов, продюсеры которых ищут партнеров для совместного производства.. Кроме того, пять компаний примут участие в программе Company Matching.

Также в рамках Берлинале 250 начинающих профессионалов из 77 стран мира соберутся на мероприятиях программы Berlinale Talents, чтобы поделиться идеями и продолжить работу над своими проектами.

69 Берлинский Международный кинофестиваль пройдет с 7 по 17 февраля.



Источник Развернуть
Просмотров: 41 Комментариев: 0

 









В 2019 году киностудия имени Горького продолжает работать над проектами в разных жанрах. В их числе - подростковая драма «Светлячок», семейная лирическая комедия «Подкидыш», приключенческая мелодрама для детей и подростков «Я свободен», историко-приключенческий анимационный фильм «Суворовъ», а также новые документальные ленты и другие проекты. Многие фильмы студии появятся на российских экранах уже в этом году.

Игровые фильмы для детей и подростков

Кадр из фильма Подкидыш

Сценарий к лирической семейной комедии «Подкидыш» написали Марина и Сергей Дяченко. В центре сюжета - пятилетняя Наташа. Родители девочки очень заняты, а старшему брату интереснее играть в компьютерные игры, чем общаться с сестрой. Не желая мириться с такой ситуацией, героиня отправляется на прогулку по Москве. Искренняя девочка оказывается один на один с полным опасностей мегаполисом. Пытаясь защитить потерявшуюся собачку от чучельника, смелая Наташа сама становится его пленницей. Тем временем, папа и брат девочки повсюду ищут беглянку: успеют ли они спасти ее?... Главные роли в картине исполнили Инга ОболдинаСергей Маковецкий и Юлия Топольницкая.
В прокате «Подкидыш» появится в первом квартале 2020 года.

Кадр из фильма Я свободен

«Я свободен» - детская приключенческая мелодрама. Режиссирует картину Илья Северов. Авторами сценария выступили Алексей Морозов и Дарья Кукшанова. Фильм расскажет о трудном подростке Артеме, которого отправляют волонтером в лагерь для детей с ограниченными возможностями. Здесь, благодаря знакомству с парализованным мальчиком Костей, ему удается измениться и обрести настоящую дружбу. В главной роли на экране предстанет Глеб Калюжный, знакомый зрителям по фильму «14+», сериалу «Красные браслеты» и другим.
Релиз картины намечен на 2020 год.

Режиссером подростковой драмы «Светлячок» выступает Мария Кравченко, работавшая над таким известным семейным фильмом, как «Завтрак у папы». Автор сценария - Татьяна Матюшонок. Картина, рассчитанная на подростковую и молодежную аудиторию, поднимает темы взросления и становления личности и раскрывает на экраны образ особенной, непохожей на других героини. По сюжету, Света Василькова переезжает в город из заброшенной радиационной деревни, чтобы стать обычным подростком, найти друзей и впервые влюбиться. Но враждебность одноклассников и радиофобия взрослых превращают её в изгоя. Чтобы стать «своей» девочке нужно стать частью команды и помочь классу выиграть городской конкурс.
В настоящий момент картина находится на подготовительной стадии, а ее создатели проводят тщательный актерский кастинг.
Выход фильма на экраны запланирован на 2020 год.

Игровая полнометражная картина с рабочим названием «Страсти по Зое» расскажет о судьбе Зои Космодемьянской. Режиссером фильма стал Леонид Пляскин. Двухчастная композиция картины по-новому раскрывает образ героини. Первая часть - расследование о героине корреспондента Петра Лидова, который во время войны слышит от случайного попутчика рассказ о партизанке Тане, повешенной фашистами, а вторая - история самой Зои, ее последних часов и минут.
Съемки пронзительной драматической картины стартуют в феврале-марте 2019 года, а релиз намечен на 2020 год.
Все проекты получили поддержку Министерства культуры России.

Анимационные фильмы

Кадр из фильма Гурвинек. Волшебная игра

7 марта 2019 года в прокате стартует полнометражная анимационная лента «Гурвинек. Волшебная игра», созданная киностудией имени Горького, студией КиноАтис, чешской студии Rolling Pictures spol.s.r.o. и бельгийской Grid Animation. Ее режиссерами выступили Инна Евланникова и Мартин Котик. В центре сюжета приключенческой ленты - необычный мальчик по имени Гурвинек. Этот национальный чешский герой наверняка знаком старшему поколению: рассказы о смышленом и жизнерадостном кукольном персонаже публиковались в советских изданиях «Мурзилки» и «Веселых картинок». Однако в современной анимационной версии Гурвинек, а также его папа Спейбл, подружка Майя, пес по кличке Джей и другие известные герои предстанут перед зрителями в совершенно новом свете. Анимационные персонажи заговорят на экране голосами известных российских актеров, среди которых - Михаил ЕфремовКонстантин РайкинЮрий СтояновОлеся ЖелезнякОльга ТумайкинаАнна Ардова и другие.

постер анимационного фильма Белка и Стрелка 3

Продолжение популярной анимационной франшизы о звездных собаках-космонавтах «Белка и Стрелка 3»создается совместными усилиями киностудии имени Горького и анимационной студии КиноАтис. Режиссером фильма стала Инна Евланникова, которая участвовала в создании предыдущих картин серии. Авторы сценария - Ольга НикифороваДанил Троценко и Артём Милованов. В новой части саги о четвероногих покорителях космоса знакомые зрителям герои отправятся в новые захватывающие приключения. На этот раз Белка и Стрелка будут исследовать загадочный подводный мир. Вместе с верными друзьями им предстоит спасти от уничтожения древний город, спрятанный под толщей воды, и его загадочных обитателей.
Выход картины на экраны запланирован на 2019 год.

кадр из фильма Суворовъ

В создании уникального анимационного проекта «Суворовъ» принимают участие Союзмультфильм, киностудия имени Горького и анимационная студия КиноАтис. Захватывающую историко-приключенческую ленту режиссируют Сергей Антонов и Виктор Стрельченко. Фильм расскажет о 14-летнем крепостном крестьянине Грише, который вместо сына знатного купца отправляется на войну и попадает на службу к великому русскому полководцу. Юному и наивному мальчику предстоит столкнуться со смертью лицом к лицу и обрести настоящий мужской характер. Фильм основан на реальных исторических событиях, при этом он наполнен духом романтических приключений, лирическими мотивами и ярким юмором.
В озвучивании персонажей картины принимали участие звездные российские актеры. Релиз историко-приключенческой ленты запланирован на осень 2019 года.

На стадии разработки находится сказочная комедия под рабочим названием «Кощей. Похититель невест», которая создается усилиями киностудии имени Горького и анимационной студии КиноАтис. Сценарий к фильму написали Генрих Небольсин и Роман Артемьев, совместно с Инной Евланниковойвыступивший и в качестве режиссера картины. В центре повествования - один из самых загадочных персонажей русских сказок Кощей Бессмертный. В живой и оригинальной истории антигерой предстанет в совершенно ином, лирическом ключе. По сюжету, закоренелый холостяк, разочаровавшийся в любви, вынужден под угрозой смерти похитить девушку. Тогда и начинается череда приключений, в которых Кощей проявит себя настоящим героем.
Предполагается, что фильм выйдет в прокат в марте 2021 года.

Неигровые фильмы

Кадр из фильма Долгое эхо блокады

Документальная лента «Долгое эхо блокады» повествует о теме блокады Ленинграда в искусстве и культуре России. Сценарий к картине написала Ольга Погодина-Кузмина, а режиссером выступила Елена Алферова. Композиция фильма строится на трех сюжетных линиях, объединенных общей темой. Главная линия - серия откровенных и живых интервью с деятелями культуры и искусства, которые расскажут о способах взаимодействия с современной аудиторией, допустимости вымысла в работе с историческим материалом, создании пронзительных историй и многом другом. Вторая сюжетная линия строится на фрагментах из книги «Подвиг Эрмитажа», раскрывающей точные образы того времени - трудного, но не лишенного прекрасных душевных порывов. Третья сюжетная линия покажет связь времен: зрители увидят на экране современный Петербург, фрагменты спектаклей «Живые картины» и «Развалины», услышат отрывки поэмы «Ленинградский апокалипсис». Также в картине будет поднята тема блокады в кинематографе.
В настоящее время создатели заканчивают монтаж фильма, который будет завершен в 2019 году.

«Юбилейный год» Заки Абдрахмановой - фильм-портрет известной актрисы театра им. Маяковского Галины Анисимовой, скончавшейся в конце 2018 года. Проект был выбран кинокомпанией на питчинге, проходившем в рамках Международного фестиваля документального кино Флаэртиана. Картина создается усилиями киностудии имени Горького без привлечения государственной поддержки.
В настоящий момент ведется работа над монтажом фильма, который также будет готов в этом, 2019 году.

Кадр из фильма Русский путь

Документальная картина «Русский путь», автором сценария и режиссером которой выступает Татьяна Соболева, повествует о попытке главной героини, вернувшейся в Россию после 25 лет жизни за границей, изменить к лучшему жизнь ее родного села Норино в Рязанской области.
Фильм находится на стадии пост-продакшн, работа над лентой будет завершена в 2019 году.

Актуальный проект в портфеле студии - дебют режиссера и автора сценария Анастасии Кузяковой «Неженское дело». Документальная картина затронет проблему «неженских» профессий в России и расскажет о судьбе трех сильных женщин - дальнобойщицы Анны Обуховой, командира воздушного судна Марии Уваровской и капитана корабля Светланы Медведевой. Героини попытаются доказать право женщины заниматься любимым делом наравне с мужчинами и смело идут к своей мечте. «Неженское дело» - своеобразный эксперимент авторов в неигровом кино - документальная лента будет снята в жанре роуд-муви: судьбы героинь, которые в жизни стремятся занимать позицию «у руля», так или иначе связаны с образом дороги.
В настоящий момент картина находится в подготовительном периоде, работа над фильмом завершится в 2019 году.

Кадр из фильма Переправа

«Переправа» - фильм-наблюдение автора сценария и режиссера Анастасии Тарасовой. Дебютная работа Анастасии «Линар» была удостоена призов на МКФ в Джиффони, Ванкувере, Сан-Франциско, а следующая картина «Алхимия Арктики» получила Приз зрителей за лучший полнометражный фильм на 12 Международном фестивале независимого кино SouthSide Film Festival в штате Пенсильвания. «Переправа» станет настоящим документом времени: фильм будет состоять из хроникальных кадров международной стройки моста через реку Амур в районе российского Благовещенска и китайского города Хейхе. Съемки фильма займут полтора года: от активного строительства до ввода моста в эксплуатацию команда картины будет следить за судьбами героев по одну и другую сторону реки. Актуальность ленты позволяет ее создателям рассчитывать на успешную прокатную судьбу не только в России, но в Китае и других странах мира.
В настоящий момент создателями фильма проведена первая экспедиция, картина будет завершена в 2020 году.


Источник Развернуть
Просмотров: 41 Комментариев: 0
 






 «Один дома»!
Как же много в этом названии. Вряд ли Джон Хьюз подозревал, что придуманная им история о внезапно оставшемся в одиночестве мальчике Кевине обретет такую популярность. Даже по пришествие почти трех десятков лет кино все еще пользуется большой зрительской любовью и прочно входит в топ лучших рождественских фильмов.

Всего этого, разумеется, нельзя сказать про сиквелы. И если «Потерянного в Нью-Йорке» по крайней мере, еще помнят, то про то, что было дальше лучше промолчать. Впрочем, в этом нет ничего удивительного. Будучи продуктом своей эпохи, «Один дома» создавался как полностью самодостаточная история, а не как киностартап, призванный положить начало многомиллионной франшизе.

Впрочем, подобные мелочи никогда не мешали Голливуду. Вдохновившись успешными финансовыми показателями ряда недавних полусиквелов/полуре​**тов (вроде «Джуманджи»), студия 20 Век Фокс задумала проделать тот же трюк и с «Одним дома». Для выполнения этой задачи была привлечена пара комиков из SNL — Микки Дей и Стритер Сейдел. Плодом их совместных усилий стал 109-страничный скрипт, озаглавленный Not Home Alone.


  Действие псевдосиквела начинается с эпизода, в котором пара грабителей пытается проникнуть в дом. Они находят фотографию Кевина Маккалистера (в исполнении Маколея Калкина), после чего в панике убегают. Тут же выясняется, что мы смотрим рекламный ролик. Кевин вырос, но как ни странно, не развил свое увлечение по созданию изощренных ловушек на людей и не сменил имя на Джона Крамера. Вместо этогоженился, обзавелся детьми и создал охранную фирму.



Вступительный рекламный эпизод — единственное появление Калкина в скрипте. В дальнейшем сюжете оно абсолютно никак не обыгрывается. Для чего же, спрашивается, тогда нужна вся эта сцена? Я так подозреваю, что главным образом для продвижения фильма за счет ностальгии. Вряд ли Калкин откажется от быстрых денег, а студия сможет использовать факт его участия и кадры со съемок в различных промоматериалах. Все останутся в плюсе. Ну, кроме разве что зрителей, но это уже мелочи.Итак, после рекламы мы начинаем знакомиться с настоящим сюжетом. Наши главные герои — родители Пэм и Джефф. После того, как Джефф потерял работу, пара уже не в состоянии содержать свой дом. Поэтому Пэм и Джефф ищут ему более дешевую замену, при этом скрывая финансовые проблемы от своих детей.
Однажды, в дом к Пэму и Джефф заходит соседка Кэрол с сыном Максом. Она обращает внимание на фарфоровую куклу, оставшуюся в наследство от мамы Джеффа и, между делом, сообщает, что такие вещи иногда продаются на аукционах за большие деньги. Воспользовавшись моментом, когда взрослые отвлеклись, Макс крадет куклу. Вечером Джефф заходит на интернет-аукцион, чтобы проверить, сколько может стоить подобная вещица. Оказывается, что ее цена составляет 200 тысяч долларов.

Не найдя куклу на ее законном месте, Пэм и Джефф решают, что ее украла Кэрол. Чтобы позволить сюжету двигаться дальше, полиция отказывается принять заявление супругов о краже. Тогда Пэм и Джефф направляются домой к Кэрол. Но она с семьей уехала в отпуск в Европу и теперь нет никакой возможности связаться с ней. Тогда горе-родители решают проникнуть в дом Кэрол и найти куклу. Тут то и выясняется, что Макс никуда не уехал и остался один дома. Из-за серии недопониманий он решает, что Джефф и Кэрол хотят его похитить и сооружает ловушки против непрошенных гостей…


  Как не сложно заметить, авторы новодела решили перевернуть концепт оригинала. Там главным героем был маленький мальчик, который пытался отбиться от лезущих в дом грабителей. Тут главные герои — пытающиеся проникнуть в дом родители, пытающиеся сохранить свой дом, в то время как мальчик стал второплановым персонажем.На мой взгляд, эта концепция работает не лучшим образом по нескольким причинам. Во-первых, совершенно непонятно кому нужно сопереживать. С одной стороны, Джефф и Пэм не блещут особым умом.  С другой, Макс так и вовсе малолетний вор. Мне лично не пришлись по душе сцены, когда он измывается над людьми, у которых сам же и украл ценную вещь. Да, понятное дело, в дальнейшем авторы пытаются выставить Макса в максимально хорошем свете (родные не обращают на него внимание, таким образом он пытался привлечь их внимание, не желая ничего плохого), но все же.


  Во-вторых, самого «Одного дома» тут как бы и немного. Значительную часть экранного времени съедают родственники Пэма и Джефф, которые никак не задействованы в сюжете. В скрипте так много разговоров на тему продажи дома и финансовых проблем, что иногда  кажется, что читаешь какую-то драму о нелегкой жизни американского среднего класса.



  В-третьих, в сценарии уж слишком много условностей, необходимых для того, чтобы сюжет двигался дальше. Ладно бы еще дело ограничивалось полицией, не желающей принимать заявление о краже. Но на дворе все же 2019 год, а добрая половина сценария держится на том, что некоторые герои принципиально не пользуются телефоном и интернетом.Ну и наконец, сценарий в целом то не особо смешной. Безусловно, авторы повторяют/обыгрывают некоторые ловушки оригинала, в сюжете припасены соответствующие отсылки — но это просто эксплуатация ностальгии, не более того. Точно также, сценарий предусматривает появление в финале Гарри и Марва (и не знаю зачем, персонажа Роба Шнайдера)— но как Калкин, они тут просто свадебные генералы, никак не влияющие на основной сюжет.


  На данный момент сложно сказать, будет ли проект запущен в производство и если да — задействует ли студия этот сценарий или же наймет новых авторов. На мой взгляд, в подобной конфигурации фильму не светит ничего особо выдающегося. Хотя мне в принципе достаточно сложно представить, каким должна быть идея ре**та «Одного дома», чтобы ее можно было назвать интересной.Ну а в завершении я бы хотел упомянуть показавшуюся мне особо символичной сцену из начала сценария, в которой герои смотрят по телевизору осовременный ремейк «Ангелов с грязными душами», действие которого разворачивается в космосе. Межгалактический гангстер Джонни в слоу-мо расстреливает из лазерного автомата своего подельника и произносит «Оставь сдачу, грязный землянин». После этого один из участников просмотра спрашивает «Зачем нужно было снимать это?». После прочтения скрипта у меня возник аналогичный вопрос.

Развернуть
Просмотров: 43 Комментариев: 0









30 января студия Warner Bros объявила даты релизов для нескольких проектов, 

25 июня 2021 года в мировом прокате стартует фильм Мэтта Ривза «Бэтмен». На этот раз в центре сюжета окажется молодой Бэтмен - Брюс Уэйн. Сообщается также, что Бен Аффлек не будет задействован в проекте. Сейчас режиссер занят поисками подходящего актера.

6 августа 2021 года зрители увидят вторую часть ленты «Отряд самоубийц», над сценарием которой работает Джеймс Ганн.

С 24 января 2020 года на 8 ноября 2019 студия перенесла релиз хоррора «Доктор Сон» - сиквела «Сияния». Героем фильма станет взрослый Дэнни Торранс.

Роберт Земекис продолжает работу над картиной «Ведьмы», которая будет снята по одноименному роману Роальда Даля. В прокат фильм выйдет 16 октября 2020 года. Главную роль сыграет Энн Хэтэуэй.

Кроме того, Warner Bros работает над экранизацией комиксов DC «Суперпитомцы», релиз которой запланирован на 21 мая 2021 года.


Источник

Развернуть
Просмотров: 70 Комментариев: 0














"Голубой" муж королевы лорд Дарнли (портрет и в исполнении актера Джека Лаудена) 

Вот и мои «пять копеек» о фильме «Две Королевы» (в оригинальном названии «Мария Королева Шотландии», «Mary Queen of Scots»), в котором представлен любовный треугольник: Мария Стюарт – ее супруг Генрих Дарнли и Давид Риццио – музыкант и секретарь королевы. 

Любовная драма в фильме разыгрывается между супругом королевы и секретарем. Гордая и благородная Мария Стюарт не только спокойно наблюдает за этим безобразием, но и всячески жалеет и поддерживает «любовницу мужа» - своего музыканта. 

Мне знакома старая романтическая версия: супруг королевы Марии Стюарт – лорд Дарнли стал соперником в ее политических делах, а верный секретарь Риццио остался на стороне своей любимой королевы, за что и поплатился жизнью. 

Хочется разобраться, какая версия ближе к реальности. 


Портрет Марии Стюарт, 1560 год. Королеве 18 лет 

Обратимся к книге Джона Гая «Моя жизнь принадлежит мне: настоящая история Марии — королевы Шотландии», по мотивам которой был снят этот фильм. Автор сценария - Бо Уиллимон. 


Мария Стюарт в исполнении Сирши Ронан, удачный подбор актрисы 

Джон Гай - исследователь биографии Марии Стюарт, согласен, что адаптация сценария Бо Уиллимона очень близко следует книге, хотя имеет некоторые исторические допущения. 

Например, первую брачную ночь подвыпивший муж королевы проводит с Давидом Рикко – весьма вольное историческое допущение с целью шокировать публику. Такое вот «допущение».


Портрет Давида Риццио, секретаря и музыканта 

Исследователь восхищается Марией Стюарт, цель его книги представить читателю сложную и трагичную фигуру королевы:
«Я решил написать новую биографию Марии. Мне хотелось добраться до самой сути: увидеть женщину, выбор которой был понятным, а решения логичными, а не собрание стереотипов или удобных и плохо согласующихся друг с другом мифов. Я хотел рассказать историю Марии Стюарт, по возможности предоставив слово ей самой, и одновременно показать, почему свидетельства других людей о тех же событиях разительно отличаются от ее точки зрения» - пишет Джон Гай. 


Мария Стюарт с супругом 

Автор настаивает на версии интимных отношений Дарнли и Риццио. 
«Короткие сексуальные отношения между Дарнли и Риццио - это настоящая история, а не спекуляция», - утверждает он. 
«Дарнли, который провел подростковые годы во Франции, был женоподобен и бисексуален, как и мода молодых придворных во Франции».

При этом существует версия, что история об отношениях Дарнли и Риццио были придуманы врагами лорда, чтобы дискредитировать его в глазах общественности.  


Мария Стюарт и Давид Риццио в представлении художника

Посол королевы Елизаветы I, сэр Рэндольф писал своей подруге: «Риццио и Дарнли были вместе найдены в постели».

Джеймс Мелвилл из Халхилла, близкий советник Марии Стюарт, однажды охарактеризовал Дарнли как совершенно неподходящего для своей королевы, назвав его как «больше похожего на женщину, чем на мужчину, потому что он был очень похотливым, безбородым и с женским лицом».

Гомосексуальная версия Риццио и Дарнли указана и в романе Стефана Цвейга «Мария Стюарт». Вероломный Дарнли поначалу втерся в доверие к Риццио, чтобы близко познакомиться с королевой.

«Так, он [Дарнли] завязывает дружбу с Давидом Риччо, новым доверенным секретарем королевы, агентом контрреформации: днем они вместе играют в мяч, ночью делят ложе» - беспристрастно пишет автор Стефан Цвейг.


Мария Стюарт и Давид Риццио (Измаэл Крус Кордова) в фильме "Две королевы". 

По версии Цвейга именно благодаря Риццио подлый лорд Дарнли добивается благосклонности Марии Стюарт. Секретарь Риццио становится доверенным королевы в любовных делах с Дарнли.

«Из придворных знает на первых порах о ее склонности, о ее сладостных тревогах лишь новый доверенный ее секретарь Давид Риччо, не жалеющий сил, чтобы искусно направить ладью влюбленных в гавань Цитеры».


Афиша фильма "Две королевы". Мария Стюарт и ее коварная соперница - королева Елизавета I

Однако в политических делах Риццио не уступил своих позиций, его влияние на королеву было сильнее любовных чал Дарнли. Супруг королевы не смог удовлетворить свои политические амбиции, хитроумный Риццио быстро отстранил его от дел:
«…его друг Давид Риччо больше не показывает ему важных государственных бумаг и, не спросясь его, скрепляет письма железной печатью (iron stamp) с росчерком королевы; английский посол уже не титулует его «величеством»…»
Подобное неуважение вызывало досаду амбициозного лорда, который оказался вдали от политики Шотландии. 


Портрет Марии Стюарт 

Как отмечает Джон Гай, лорд Дарнли был подлым человеком:
«Дарнли, самовлюбленный супруг женщины-правителя, стремился превзойти жену в популярности и повысить свой статус посредством международного позиционирования себя как героя контрреформации. Он осуществлял интриги, в которые вовлекал Филиппа II Испанского и Карла IX Французского, не обращая внимания на то, насколько опасна была такая игра».

Современники и историки описывают лорда Дарнли как подлого аморального человека и сочувствуют его супруге Марии Стюарт. 


Мария Стюарт в фильме "Две королевы"

Также утверждается, что Мария Стюарт была очень близка к Риццио, их отношения тоже обсуждались публикой. По романтической версии Давид Риццио был убит ревнивым лордом Дарнли. Красивая романтическая история любви королевы и ее верного секретаря, который поплатился за верность своей прекрасной госпоже. 

В современной киноверсии, Дарнли соглашается убить своего любовника, опасаясь быть обвиненным в содомии. 
Скорее всего, убийство Риццио - политическое устранение неугодного лица, где не было ни романтики, ни гейских страданий. 


Мария Стюарт и Давид Риццио. Романтическая версия 

Давид Риццио (Риччо) был итальянцем, католиком по вероисповеданию, Мария Стюарт тоже была католичкой. Эта взаимная политическая поддержка иноверцев не нравилась протестантскому окружению. Протестанты беспокоились, что Риццио – шпион Папы Римского, который ловко одурачил содомита Дарнли и королеву. 

Как гласят исторические хроники, Давид Риццио (Риччо) был убит свитой лорда Дарнли. Фавориту королевы нанесли 57 ножевых ранений. Один из ударов кинжалом нанес сам лорд Дарнли. Убийство произошло в комнате Марии Стюарт, которая в тот момент была на шестом месяце беременности. Королева пыталась защитить верного слугу, но безуспешно. 


Портрет Марии Стюарт с супругом 

Вот так эту сцену описывает другой исследователь – классик Стефан Цвейг:
«… Всеми преданная Мария Стюарт и не подозревает о готовящемся покушении. Как раз за последние дни Дарнлей (предательство вдвойне презренно своим притворством) на удивление кроток, и ничто не предвещает ей ночи ужасов и роковых предопределений на долгие, долгие годы – ночи, что наступит вслед за гаснущим вечером 9 марта. Риччо, правда, получил остережение, писанное незнакомой рукой, но не обратил на него внимания, так как, желая усыпить его недоверие, Дарнлей после обеда предлагает ему партию в мяч; весело и беспечно откликается итальянец на зов своего бывшего доброго Друга.


Мария Стюарт и Давид Риццио. Романтическая версия 

Тем временем спустился вечер. Мария Стюарт, как всегда, распорядилась сервировать ужин в малой башенной комнате, смежной с ее опочивальней, во втором этаже; это – небольшое помещение, где собираются только самые близкие…
…Поначалу никого не удивляет, что занавес, скрывающий вход в королевскую опочивальню, отдергивается и входит Дарнлей, король и муж; все встают, редкому гостю освобождают место за тесным столом, рядом с его супругой, он осторожно обнимает ее и запечатлевает на ее губах иудин поцелуй. Оживленная беседа не смолкла, ласково, радушно бренчат тарелки, позванивают стаканы.


Убийство Риццио 

И тут снова поднимается занавес. Но на этот раз все вскакивают в удивлении, в досаде, испуге: на пороге, словно черный ангел, в полном вооружении стоит с обнаженным мечом в руке один из заговорщиков, лорд Патрик Рутвен, которого все боятся и считают чернокнижником. Сегодня его бледное лицо кажется восковым; хворый, в горячке, встал он с одра болезни, чтоб не упустить столь славного дела. Неумолимо оглядывают всех его налитые кровью глаза. Охваченная недобрым предчувствием, королева – ибо никому, кроме ее мужа, не разрешено пользоваться потайной витой лесенкой, что ведет в опочивальню, – грозно спрашивает, кто позволил ему войти без доклада. Хладнокровно и сдержанно возражает Рутвен, что ни ей, ни кому другому нечего опасаться. Он явился сюда только ради «yonder poltroon David».



Риччо бледнеет под своей роскошной шляпой и конвульсивно хватается за стол. Он понял, что его ждет. Только его госпожа, только Мария Стюарт может его спасти, король не делает и попытки указать наглецу на дверь, а сидит, безучастный и смущенный, как будто это его не касается. И Мария Стюарт действительно заступается за него. Она спрашивает, в чем обвиняют Риччо, какое он совершил преступление.

Рутвен только презрительно пожимает плечами.
– Спросите у вашего мужа. «Ask your husband».


Сэр Рутвен, один из убийц 

Мария Стюарт невольно поворачивается к Дарнлею; Но в решительную минуту это ничтожество, которое уже неделями только и делает, что призывает к убийству, сразу съеживается. Он не решается открыто и прямо присоединиться к своим сотоварищам.

– Ничего я не знаю, – мямлит он смущенно и прячет глаза.
Но из-за занавеса снова доносятся гулкие шаги и бряцание оружия. Заговорщики гуськом поднялись по тесной лестнице, и теперь их латы железной стеной преграждают Риччо выход. Бежать невозможно. И Мария Стюарт пускается в переговоры, чтобы выручить верного слугу. Если Давид в чем виноват, она сама привлечет его к суду, и он ответит перед дворянами в парламенте, а сейчас, приказывает она, пусть Рутвен и прочие очистят ее покои. Но бунтовщики не внемлют. Рутвен двинулся к помертвевшему Риччо, чтобы схватить его, но тут кто-то накинул на итальянца петлю и потащил его к выходу. В поднявшейся суматохе перевернулся стол и погасли свечи. 



Слабосильный безоружный Риччо, никакой не герой и не воин, вцепился в платье королевы, пронзительно звучит в общей свалке его истошный, дикий вопль:
– Madonna, io sono morto, giustizia, giustizia!
(Мадонна, я умираю, справедливости, справедливости!)

Кто-то из заговорщиков поднимает пистолет и наводит на королеву, и он, конечно, спустил бы курок, как предусмотрено заговором, если бы его не толкнул под руку сосед, а Дарнлей, обхватив руками отяжелевшее тело беременной женщины, держит ее, пока остальные тащат из комнаты дико визжащую и отчаянно сопротивляющуюся жертву. Последний раз, когда его волокут через спальню королевы, делает Риччо попытку ухватиться за ножку кровати, и бессильная Мария Стюарт слышит его крики о помощи, но тут ему безжалостно обрубают пальцы и тащат в соседнюю парадную палату. 



Там они, озверев, наваливаются на него. Предполагалось будто бы только взять секретаря под стражу и на следующий день всенародно повесить на рыночной площади. Но заговорщики обезумели от возбуждения. Взапуски набрасываются они на беззащитного итальянца, снова и снова колют его кинжалами; пролитая кровь ударила им в голову; не помня себя от ярости, они и друг другу наносят раны. Весь пол в крови, а они все не унимаются. И только когда судорожно бьющееся тело, истекающее кровью из пятидесяти с лишним ран, совсем затихает и последнее дыхание жизни уходит из него, они отваливаются от своей жертвы. Истерзанной жуткой грудой мяса выбрасывают они из окна во двор труп того, кто был верным другом Марии Стюарт.



В неистовстве ловит Мария Стюарт каждый предсмертный вопль преданного слуги. Она не в состоянии оторваться неповоротливым телом от ненавистного мужа, держащего ее в железных тисках, но всеми силами неукротимой души восстает она против неслыханного унижения, которое собственные подданные нанесли ей в ее доме. Дарнлей может стиснуть ей руки, но не зажать рот. Задыхаясь, в безрассудной ярости, она выплевывает ему в лицо всю смертельную ненависть».


"Дружба народов" в фильме: афро-англичанин - лорд, фрейлина-китаянка и Риццио азиатского типажа. 

Примерно через год после убийства Риццио был убит лорд Дарнли, он погиб при взрыве своего дома. В фильме представлена сцена, что лорд тогда жил со своим новым фаворитом (эта версия точно подтверждения не получила).

Фильм «Две королевы», снятый по роману Джона Гая, печальная история жизни Марии Стюарт. Трагедия благородной и смелой королевы, оказавшейся в окружении заговорщиков и предателей. С одной стороны – кузина Елизавета, коварная королева Англии, с другой стороны – вероломные приближенные Марии Стюарт. Версия, что вероломный двор «морально разлагался» - вполне вероятна.  

 


Источник


Блог lenarudenko.lj.ru
Развернуть
Просмотров: 102 Комментариев: 0

 









В начале февраля стартовал прием заявок о включении международного кинофестиваля в перечень проводимых на территории РФ на 2019 год. Подать заявку можно до 15 февраля. Для этого нужно лично обратиться в Министерство культуры или направить почтовое отправление.

К заявке должна быть приложена справка, содержащая сведения о международном кинофестивале, программа смотра, состав жюри, копия выписки из госреестра, копия регламента международного кинофестиваля, утвержденного заявителем, копия договора, подтверждающего совместное производство фильма, опись представленных документов.

Если заявитель на момент подачи документов не обладает полной информацией о составе жюри или программе кинофестиваля, он может предоставить все необходимые данные не позднее, чем за 10 рабочих дней до дня начала проведения кинофестиваля.

По итогам рассмотрения всех заявок, поступивших в срок, Минкультуры формирует на календарный год перечень, который утверждается приказом.


Источник

Развернуть
Просмотров: 84 Комментариев: 0






В январе 2019 года кинокомпания «Круглый стол» завершила производство полнометражного исторического фильма «Медный всадник России». В своем интервью  режиссер-постановщик, автор сценария и генеральный продюсер картины Василий Ливанов рассказал об идее создания ленты, работе на съемочной площадке и подборе актеров на роли Екатерины II, скульптора Этьена Фальконе, князя Бецкого и других исторических героев.

Корреспондент:
Мы знаем, что исторический фильм «Медный всадник России» - ваша давняя задумка. Почему вы решили снять эту картину? Как родилась идея фильма?

Василий Ливанов:
У меня были очень теплые, дружеские отношения с Сергеем Владимировичем Образцовым, создателем лучшего кукольного театра, и он оставил мне такой завет: «Если у тебя возникнут какие-нибудь проблемы в жизни или искусстве, ты должен действовать, разрешить эти проблемы, а потом, по прошествии времени, сказать самому себе, что сделал все, что мог». И этот завет стал одним из непоколебимых правил моей жизни. Когда возникла идея снять «Медный всадник России», я обнаружил, что с такими проблемами сталкивался и замечательный скульптор, герой моего будущего фильма, Этьен Морис Фальконе.

Конечно, если бы не поддержка Екатерины II, он не смог бы их разрешить. Вообще, история создания памятника - это один из редчайших примеров, когда верховная власть и художник действуют заодно... Императрица поддерживала Фальконе на протяжении восьми лет, пока он не создал памятник Петру I - один из выдающихся символов России. Он является олицетворением духа нашей страны. Ведь не зря Александр Сергеевич Пушкин написал про него в своем стихотворении:

О мощный властелин судьбы!
Не так ли ты над самой бездной
На высоте, уздой железной
Россию поднял на дыбы?...

Снять этот фильм, действительно, было моей давней задумкой. Мне хотелось показать творческий процесс создания Медного всадника и познакомить зрителей с историей нашей страны, отраженной в одном из ее важных событий.

на съёмках фильма Медный всадник России

Корреспондент:
Как вам удалось реализовать эту задумку?

Василий Ливанов:
Я уже говорил о проблемах, которые необходимо преодолевать. Так вот, десять лет назад мы не смогли получить деньги для постановки картины, но спустя время нам все-таки удалось воплотить идею в жизнь. Дело в том, что недавно Владимир Путин утвердил программу о создании национальных исторических фильмов, и, конечно, это помогло получить средства на съемку ленты.

Но еще до этого, когда решался вопрос, снимать или не снимать картину, я получил некий мистический знак.

В церкви Николая Чудотворца в деревне Аксинино - я принадлежу к ее приходу - после причастия ко мне подошла женщина, которую я никогда не видел. Она сказала, что привезла кольцо из храма Святой Екатерины и надела его мне на палец. Больше я никогда не видел эту женщину, и в церковь она не приходила. Сначала я ничего не понял, а потом подумал, что это какой-то особый знак свыше. Ведь героиню моего фильма тоже зовут Екатериной. С тех пор я с чувством благодарности ношу это кольцо.

на съёмках фильма Медный всадник России

Корреспондент:
Как вы считаете, почему сейчас важно снимать такие исторические фильмы? В чем состоит задача «Медного всадника России»?

Василий Ливанов:
Когда-то давно я прочел в литературной газете заметку о наборе на Высшие курсы сценаристов и режиссеров, а известно, что на эти курсы принимают людей, уже получивших высшее образование. Один из членов приемной комиссии написал в заметке, что молодой человек, проходивший собеседование, на вопрос о том, кому посвящен памятник, установленный на Сенатской площади, ответил: Скобелеву. Это произвело на меня ужасающее впечатление.




Если мы, русские люди, не знаем, кому воздвигнут памятник в Петербурге на Сенатской площади, то это катастрофа.

Кроме того, в советские времена вышла едва ли не одна книга о создании Медного всадника, написанная искусствоведом Авраамом Кагановичем. Уже после появилось много литературы о Екатерине Великой, были опубликованы ее дневники и сняты фильмы. Но часто эти кинокартины неверно передают образы героев, искажают факты. Например, во многих наших фильмах Екатерина II говорила с немецким акцентом. На самом деле она, будучи немкой по происхождению и приехав в Россию в возрасте 15 лет, за три года в совершенстве овладела русским языком. Елизавета Петровна, приставившая к девочке педагогов по приезду, была поражена, когда решила спустя время проверить ее знания. Она была потрясена не столько тем, что Екатерина научилась грамотно писать по-русски, сколько тем, что говорила без всякого акцента.

Мы решили снимать фильм «Медный всадник России», нам хотелось создать исторически достоверные образы, сделать в какой-то степени познавательную картину и заинтересовать зрителей богатейшей историей нашей страны.

кадр из фильма Медный всадник России

Корреспондент:
Расскажите пожалуйста о главной сюжетной линии фильма. В чем заключается основной конфликт?

Василий Ливанов:
Основной конфликт фильма - противостояние художника враждебным обстоятельствам. Ведь Фальконе, по сути, обогнал свое время. На протяжении работы он сталкивался с сопротивлением целого ряда лиц. Дело в том, что идея создания монумента принадлежит Екатерине. Она вела переписку с философом Дени Дидро и с Вольтером. Вольтер прислал ей письмо о Петре I, в котором дал ему характеристику, а Дидро, узнав, что императрица хочет воздвигнуть памятник, посоветовал ей пригласить французского скульптора, очень талантливого и гениального, как потом выяснилось - Этьена-Мориса Фальконе. Идею памятника он выразил в эскизе, очень понравившемся Екатерине II. До этого монумент Петру Великому создавал архитектор Бартоломео Растрелли. Имперский сенат утвердил памятник, а Екатерина категорически отвергла, потому что, по ее словам, на нем Петр выглядел как самодовольный римский император...




В те годы президентом Академии художеств и директором конторы от строений Петербурга был князь Иван Иванович Бецкой. Он решил, что хоть Екатерине и понравился эскиз скульптора, памятник будет создаваться по его личным представлениям. На этой почве у него и Фальконе начался продолжительный конфликт. За восемь лет работы над памятником скульптор написал императрице 20 писем с жалобами на притеснения.

На втором плане в картине - любовная линия Этьена Мориса Фальконе и его ученицы, Мари Анн Колло, приехавшей вместе с ним из Франции. Это замечательная история, очень тонкая, драматическая. Мари в тайне слепила голову Петра из глины, не удававшуюся ее мастеру, который тогда переживал настоящие творческие муки. В итоге глиняная голова, созданная Колло, стала частью монумента, поэтому фактически, эта юная девушка спасла памятник Петру Великому.

на съёмках фильма Медный всадник России

Корреспондент:
В съемочной группе картины - выдающиеся кинематографисты, настоящие мэтры кино. Расскажите о работе с оператором Николаем Немоляевым и композитором Геннадием Гладковым.

Василий Ливанов:
С Геной Гладковым я дружу 75 лет, а с Колей Немоляевым - 60. Несмотря на очень редкие встречи с Колей до того, как мы стали работать над «Медным всадником России», все эти годы мы с ним, как сказал сам Немоляев, всегда смотрели в одном направлении. Это очень важно, и особенно важно для людей искусства. У нас никогда не возникало проблем - ни в жизни, ни в творчестве. А с Геной Гладковым мы работаем вместе с юности. Для моего первого дипломного спектакля «Три толстяка» в Щукинском училище он писал музыку, будучи еще студентом консерватории. Позже все, что я создавал в кино и мультипликации в качестве режиссера и сценариста, я делал совместно с Гладковым. Его творчество - это моя музыкальная действительность.




Корреспондент:
Ваш сын, Борис Ливанов, исполнил в фильме роль князя Потемкина. Можно сказать, что эта роль передалась ему по наследству?

Василий Ливанов:
Можно и так сказать. Мой отец, Борис Николаевич, исполнил роль Потемкина в фильме Михаила Ромма «Адмирал Ушаков», вышедшем в 1953 году. И Михаил Ильич Ромм, мой педагог кинорежиссуры, звал всех смотреть картину, чтобы посмотреть на игру Бориса Ливанова. В моем фильме его внук тоже воплощает образ Потемкина. Прежде всего, то, что они играли эту роль, обосновано портретным сходством обоих с князем. И, конечно, артистическим талантом. Например, наш консультант, доктор исторический наук, Андрей Петрович Богданов, был в восторге от того, что мы утвердили на роль Бориса.

на съёмках фильма Медный всадник России

Корреспондент:
На одну из главных и очень ответственных ролей вы утвердили Ольгу Белову, профессиональную телеведущую. В вашей картине «Медный всадник России» состоялся ее дебют в качестве актрисы. Почему на роль Екатерины Великой вы выбрали именно ее?

Василий Ливанов:
Дело в том, что она обладает природным чувством собственного достоинства. Это чувство нельзя сыграть, можно только наиграть, но наигранное - никогда не будет органичным. Ольга Белова очень похожа на Екатерину, что подтвердил наш консультант, и совпадает с героиней по возрасту. Кроме того, она поразила всю съемочную группу своей врожденной артистичностью. Я надеялся, что Ольга как-то себя проявит, но на самом деле ее игра превзошла все мои ожидания. Может быть, она больше не будет сниматься в кино, но в нашем фильме ей удалось создать убедительный и точный образ.

кадр из фильма Медный всадник России

Корреспондент:
Как проходил кастинг на роль главного персонажа картины, скульптора Этьена Мориса Фальконе. Сложно ли было выбрать актера?

Василий Ливанов:

Кроме Евгения Редько я рассматривал еще одного актера, но он, прочитав сценарий, так и не понял, кто такой Фальконе и предложил дополнить его образ французским юмором, не почувствовав, что скульптор был фанатиком своего дела. А ему на самом деле вообще было не до шуток, он был просто одержим своей идеей... Потом появился Евгений Редько, которого я утвердил сразу после двух серьезных бесед с ним.

Евгений - Народный артист, у него за плечами большой опыт. У нас почему-то путают два этих понятия: актер и артист. Актер - это профессия, но артист - это мастер. Так вот Евгений Редько - артист. И он в очередной раз доказал это, сыграв главную роль в нашем фильме. Совсем недавно Женя рассказал мне, что был совершенно потрясен, когда на его вопрос о том, когда состоятся кинопробы, я сказал: «А вам нужны кинопробы?» Потому что мне они совершенно не были нужны. Слава Богу, я разбираюсь в своей профессии и сразу вижу, когда у артиста получается.

Корреспондент:
Вообще, создается впечатление, что со всей съемочной группой у вас сложились очень теплые, дружественные отношения...

Василий Ливанов:
Знаете, группа всегда замечательная, когда собираются единомышленники. Не важно, в какой роли они участвуют в фильме - как актеры, гримеры или администраторы. Конечно, во многом качество картины определяет режиссура, работа оператора и художника-постановщика, но кино - это, прежде всего, коллективный труд, где важен вклад каждого члена съемочной группы. Поэтому атмосфера единения обязательно должна присутствовать, и у нас она, по-моему, сложилась. Знаете, такое чувство, когда после фильма не хочется расставаться, а хочется затеять что-нибудь еще.



Источник Развернуть
Просмотров: 46 Комментариев: 0

 














7 февраля стало известно о решении Британской академии кино- и телевизионных искусств исключить из числа номинантов на премию BAFTA режиссера байопика о Фредди Меркьюри «Богемская рапсодия» Брайана Сингера. Причиной послужили обвинения режиссера в сексуальных домогательствах к несовершеннолетним мальчикам.

В заявлении Академии отмечается, что BAFTA считает подобное поведение абсолютно неприемлемым и несовместимым с ее ценностями.

Сам Сингер все обвинения отрицает.

Фильм «Богемская рапсодия» также представлен в категориях Лучший актер (Рами Малек), Лучшая работа оператора (Сигел Ньютон Томас), Лучший монтаж, Лучший дизайн костюмов, Лучший грим и прически, Лучший звук. Все эти номинации остались неизменными.

Церемония вручения премии BAFTA пройдет в Лондоне 10 февраля.




Источник Развернуть
Просмотров: 91 Комментариев: 0




















История научной фантастики в кино.

 Год 1973, Pink Floyd выпускают свою Dark Side Of The Moon. А в мире большого кино дебютировал Джон Лэндис, но про всё по порядку. Это вторая часть рассказа по Sci-Fi 73 года, тут уже собралось кино на грани треша.



 Вторжение девушек-пчел Invasion of the Bee Girls



Некого агента ФСБ заинтересовали случаи смертей в научном городке. Начали помирать мужики от сердечных приступов, по всем признакам. помирали во время занятий сексом, а их партнерши, после гибели граждан, куда-то сбегали. Вы спросите а с чего бы ФБР заниматься такой ерундой, преступность что ли побеждена и других дел нету? Но, тут, просто среди померших оказался видный ученный муж и есть подозрение что помер он не просто так.



 
Вообщем в процессе изысканий агент ФБР вышел на некую женщину, экспериментировавшую с пчелиным воском, создавая из него косметику. И в процессе пользования косметикой, барышня приобрела повадки пчелиной королевы-матки и даже начала до смерти трахать трутней-мужиков и завладевать сознанием других женщин, направляя их на поиск мужиков, как пчел на поиск цветов.



Что это вообще такое? Это на самом деле не сколько научная фантастика сколько фильм категории Б - легкая эротика, где пацаны того времени могли посмотреть на сиськи, попы и прочие эротические сцены. Главные женские роли тут исполняют актрисы потом активно снимавшиеся в порно. Женские прелести тут натуральные, без всякого силикона . На этом видимо плюсы фильма заканчиваются. Ибо сюжет сворован с фильма 50-х Женщина-Оса, спец-эффекты никакие (ну разве что вид с точки зрения пчелы, представляет интерес), да и эротическая составляющая подкачала. Тут есть три сцены с обнаженкой, очень короткие, а порадовать так может и вовсе всего одна. Все остальное экранное время занято в основном разговорами на тему секса вперемешку с дурными шутками. Смотреть не стоит.

Безумцы The Crazies



Имя Джорджа А Ромеро свято для многих. В 1968 году мужчина на минимальные средства снял Ночь Живых Мертвецов, родив новый жанр - зомби апокалипсиса и войдя в историю.
В 1973 у Ромеро с деньгами было чуть получше, но все равно не хватало. Поэтому в кино в основном были задействованы жители городка где оно снималось, да приятели Ромеро



Суть такова, возле небольшого городка разбился самолет, перевозивший бактериологическое оружие, которое благополучно попало в местную реку и водопровод. Я не понял зачем военные разрабатывали такое оружие, но принцип его действия в том, что зараженный гражданин начинает испытывать вспышки ярости и желание убивать. Возможно расчет был в том, что просыпаешь таким оружием на позиции врага и там все друг друга поубивают, не ясно.



Вообщем военные в костюмах хим защиты стремятся загнать зараженных граждан в здание школы, отобрав у них все оружие. При этом военные не чураются насилия. В ответ, граждане в ярости стреляют по ним из домашних винтовок и прочих обрезов. А два пожарных - ветерана Вьетнама, не доверяя властям, стремятся покинуть опасный район.



Интересный сюжет, много кровищи, фирменные Ромеровские приемчики, когда положительных и главных героев убивают пачками. Но есть минусы, увы игра 80% людей задействованных в фильме очень плоха. Не блистал городок, где все это снималось, талантами. Ну и большая претензия к военным, которых играли старшеклассники. Ну не ходят так военные, не стреляют, вообщем военные поведением все же отличаются от школьников старших классов. Ну а в остальном, вполне такое, смотрибельное кино.

Шлок Schlock


А это Джон Лэндис, тот самый, что потом прославится Американским оборотнем в Лондоне, Зверинцем, Их поменяли местами и ещё кучей фильмов нашего детства. В 1973 году Лэндис делал первые шаги в кино и задумал снимать порно. Времена то были свободные, хиппи, лето любви и все такое прочее, поэтому его друзья и однокурсники с радостью восприняли идею, но сам Лэндис испугался, ибо стали к нему наведываться некоторые сомнительные личности, явно хотевшие на продаже порно заработать. И Лэндис за пару дней переделал сценарий и сделал комедию.



Ожил замороженный неандерталец. Он убивает студентов и прочих граждан, на него устроена охота, но неандерталец, постепенно знакомится с прелестями современной жизни, влюбляется, ходит в кино, выпивает и очеловечивается.
Сыграл гражданина сам Джон Лэндис, причем убедительно.



 А костюм делал Ричард Бейкер, нынче большая величина в спец-эффектах, современная Планета Обезьян, его заслуга, памятный клип Майкла Джексона -Триллер, тот же Оборотень в Лондоне. Вот и тут видна рука будущего гения, по крайней мере обезьяны из вышедшей в том же году очередной серии Планеты обезьян, выглядели на порядок хуже, при огромнейшей разнице в бюджете (половину средств на фильм Лэндис оплатил сам)
Что касаемо самого фильма, тот тут такой не очень смешной юмор на уровне школьного КВН. Лэндис ещё учился смешно шутить в кино. Есть пара забавных моментов, и как дань не удавшемуся порно, мелькают порой девичьи трусы. Вообщем много от дебюта Джона Лэндиса ожидать не стоит, но если совсем грустно, то вполне можно вечером данный фильм глянуть.

Ползающая плоть The Creeping Flesh



Очередной британский ужастик, снятый по всем канонам знаменитой студии Хаммер, но это не хаммеровский продукт. Хотя в главных ролях все те же Питер Кушинг и Кристофер Ли.



 Забавно наблюдать, 15 лет назад Кушинг бегал огурчиком, феерил, а Ли в основном играл молчаливых или мычавших монстров, большее ему не доверяли. Сейчас же (в 1973) Питер Кушинг стар, разбит, пережил смерть жены и так и не отошел, в то время как Кристофер Ли, органичен, хорош и скоро сорвет овации, блестяще сыграл злодея Скармонагу в очередной Бондиане.



 Что до фильма, то сюжет его таков. Питер Кушинг, видный ученный, где-то в Новой Гвинее нашел необычный скелет. Сейчас бы мы сказали, что это скелет инопланетянина, но действо, как обычно, происходит в викторианской Англии, поэтому Кушинг уверен, что это скелет нашего предка или какой-то ветви древнего человека.



 Потом выясняется, что если скелет намочить, то на нем начинает расти кожа а ещё почему-то Кушинг уверен, что сделав из частей скелета сыворотку, он сможет победить злое начало сидевшее в каждом человеке. Фильм выдержан в стандартной хаммеровкой мрачной атмосфере и всем любителям кино от Хаммер он должен понравится. Плюс и Ли и Кушиннг, особенно Кушинг, сыграли выше всяких похвали просто любо, дорого смотреть. Минусы, - очень плохо сделан, наконец-то обретший кожу скелет, коряво как-то, не то денег не хватило, не то руки просто из ж​**ы росли у кого-то. Несколько бредовый сценарий. Ну какие сыворотки из скелетов, у тебя тут скелет кожей начинает обрастать, при любом попадании влаги, это ли не чудо, а ты какие-то сыворотки мастеришь. Плюс в сценарий напихали кучу всего, помимо скелета, тут и наследственное сумасшествие и сбежавший из психушки маньяк. Правда в конце эти бредовости объясняют. Концовка, кстати, шикарная, открытая, люблю такое.




Ну а посмотреть я предлагаю кино с прошлой недели - "Зелёный сойлент", Чарльтон Хестон, очень мрачное будущее и даже детективная составляющая имеется.











Развернуть
Просмотров: 90 Комментариев: 0
Просмотров: 58 Комментариев: 0



















 

"Берут интервью у режиссера фильма, который получил главный приз на кинофестивале. Его спрашивают про главного героя фильма, артиста, который 
по сценарию украл миллион долларов, а затем уходил от погони с неимоверным напряжением сил.


1.Улица старого центра Санто-Доминго



Игра актера была великолепна и эмоциональна. Реалистичны были страдания на лице, когда он лез по скалам или, зацепившись за грузовик, волочился по дороге на большой скорости. В кульминационный момент он прыгал с 50 метрового моста в ледяную воду, в его глазах был ужас и желание уйти от погони. Артист не зря получил Оскар. Как вам удалось, чтоб исполнитель так сыграл?
- Деньги были настоящие").
В Доминикане снимали "Крестный отец 2", те эпизоды фильма, которые должны были проходить на Кубе. В 70-е годы прошлого века Куба была закрыта для посещения иностранцев, поэтому было решено кубинские сцены снимать в исторической части, зоне колониаль, Санто-Доминго , столице Доминиканской республики. Санто-Доминго в фильме выдавали за Гавану. Кубинский отель"Гавана" снимали в отеле «Эль Амбассадор» в Санто-Доминго. И тогда, на съемках в Доминикане, Аль Пачино заболел пневмонией и съемки пришлось остановить. Я не была на Кубе и не могу сказать, насколько Санто-Доминго похож на Гавану. Но наверное есть у этих городов что-то общее, потому что они оба расположены в карибском регионе и Гавана тоже была основана испанцами. За час-полтора свободного времени, что дал экскурсовод, я бегала по улицам и делала фото. Может это похоже на Гавану, а может и нет).
Если кто там был, то напишет, что и как).


2.Транспорт для туристов)



3.Современный транспорт на перекрестке без светофоров



4.Когда-то такие машинки и у нас развозили почту)




5.Площадь Падре Беллини. Франсиско Хавьер Беллини был филантропом и защитник бедных. Он основал первую благотворительную лечебницу в Доминикане.




6. На фото видно здание старинной Ратуши



7.Разноцветные дома


8.Плитками выложено название заведения и название улиц



9.Колониальная зона в основном малоэтажная



10.Книжный магазин)



11.Если подняться вверх по улице, то там будет местность, где проходили съемки "Крестного отца 2". Но я туда не дошла, времени было мало...



12.Как выглядит отель «Эль Амбассадор», который в "Крестном отце 2" изображает отель "Гавану", я не нашла. Но этот отель находиться в колониальной зоне на улице Калле-Эль-Конде и вполне киногеничен)



13.Ресторанчик на улице Калле-Эль-Конде



14. Калле-Эль-Конде - пешеходная улица у парка Колона



15.Парк де Колон (парк Колумба)



16.Местные жители в нем играют в настольные игры)



17.В "Крестном отце" звучала прекрасная музыка Нино Рота. 



В Доминикане снималось много фильмов, в стране есть налоговые льготы для кинокомпаний и тех, кто в них инвестирует. 
А вы любите кино?)


Источник
Развернуть
Просмотров: 33 Комментариев: 0
Просмотров: 32 Комментариев: 0

Страницы: 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | ... | 148 | След.
Кинотранспорт в аренду