Развернуть

Приближается день долгожданной для фанатов премьеры седьмого сезона сериала "Игра престолов". Вот только что было в предыдущих, могло уже и подзабыться. А что-то, возможно, было не до конца понято. Как быть? Пересматривать сериал сначала? Все 6 сезонов? Не сто́ит! Ведь для таких случаев всегда найдётся "Война и Мир" в кратком пересказе"


Вот и в случае с "Игрой престолов" нашлись добрые люди и сделали ролик с "кратким пересказом предыдущих серий". Всё самое важное и очень кратко - чуть больше полутора минут на сезон - чтобы не потеряться в сюжете нового сезона

Приятного просмотра!




Источник

Развернуть

Развернуть

Развернуть

Фаина Раневская в роли мачехи окончательно завоевала всенародную любовь. Это не было случайностью – актриса выкладывалась на съёмочной площадке до остатка. Она очень похудела и, гримируясь, безжалостно обращалась со своим лицом. Подтягивала свой многострадальный нос с помощью лака, запихивала за щеки комочки ваты. Когда её просили не мучить себя, раздражённо отвечала: «Для актрисы не существует никаких неудобств, если это нужно для роли».

Фильм не просто разошёлся на цитаты – его смотрели столько раз, что просто знали наизусть от первой до последней реплики. В день 70-летия премьеры «Избранное» представляет подборку своих любимых фраз из этого чудесного фильма. Присоединяйтесь и дополняйте список! 

***

— Ах, черт побери, какая получается неприятность! Что делать, маркиз? 
— Танцевать, конечно!

***

— Тебя обидели сегодня... 
— Двадцать четыре раза. 
— Из них напрасно... 
— Двадцать четыре раза. 
— Ты заслужила сегодня похвалы... 
— Триста тридцать три раза! 
— А они тебя? 
— Не похвалили ни разу... 

***

— Где ты был? 
— В лесу. 
— Что ты там делал? 
— Я хотел сразиться с бешеным медведем. 
— Зачем? 
— Чтобы отдохнуть от домашних дел, дорогая.

***

Зачем мне смотреть на ножку, когда я и по лицу вижу, что это не она!

***

Прибери в комнатах, вымой окна, натри полы, выбели кухню, выполи грядки, посади под окнами семь розовых кустов, разбери семь мешков фасоли (белую отдели от коричневой), познай самое себя и намели кофе на семь недель.

***

А мне король сказал: «очень рад вас видеть» — один раз, «ха-ха-ха» — один раз и «проходите, проходите, здесь дует» — один раз. Итого — три раза. 

***

— Вы думаете: как хорошо было бы сейчас поесть мороженого. 
— Мне очень стыдно, принц, но вы угадали.

***

Дружба помогает нам делать настоящие чудеса! 

***

Если вы бедная, незнатная девушка, то я только обрадуюсь этому. Принцессы все ломаки. 

***

Какое сказочное свинство! 

***

Когда-нибудь спросят: а что вы, собственно говоря, можете предъявить? И никакие связи не помогут сделать ножку маленькой, душу — большой, а сердце — справедливым. 

***

Крошки мои, за мной! 

***

Мальчик-то как развеселился. 

***

Не мешай нам веселиться, изверг. 

***

Не плачь. Король вдовец, мы и тебя пристроим. 

***

Очень вредно не ездить на бал, когда ты этого заслуживаешь. 

***

Почему мне до сих пор не доложили, что ты уже вырос? 

***

Связи связями, но надо же и совесть иметь. 

***

Солдаты! Во дворец босиком за королевской тещей шагом марш! 

***

Солдаты! Знаете ли вы, что такое любовь? 

***

Сорок порций мороженого! Ты объелся! Фу, стыд какой! Сорок порций! С шести лет ты не позволял себе подобных излишеств. Конечно, конечно — ты отморозил себе живот!

***

— Нет, ваше величество, не выезжала. И никто не выезжал! Ни один человек! Муха и та не пролетала, ваше величество! 
— Так чего же вы меня так подробно расспрашивали, болваны? 
— Из интереса, ваше величество! 

***

Теперь из-за меня погибнут все: принц, я, король и все королевство!

***

— Спойте что-нибудь нам или пропляшите что-нибудь для нас! 
— Хорошо. 
— А! Не ломается! Какая славная девушка, сынок! 

***

Ухожу в монастырь! 

***

Ха-ха! Мальчик влюбился. Вот счастье-то! 

***

Человек может попасть сюда всего на девять минут, девять секунд и ни на один миг больше. 

***

Эх, жалко королевство маловато, разгуляться негде! Ну ничего! Я поссорюсь с соседями! Это я умею. 

***

Я забочусь о тебе гораздо больше, чем о родных дочерях. Им я не делаю ни одного замечания целыми месяцами. Тогда как тебя, Золушка, я воспитываю с утра до вечера. А где благодарность? Где благодарность??? 

***

Я не волшебник, я только учусь.

Источник

Развернуть

Развернуть

К июню 2017 года осуществлено тифлокомментирование и субтитрирование 38 наиболее выдающихся отреставрированных и оцифрованных полнометражных фильмов прошлых лет. Среди них такие ленты, как «Александр Невский» и «Иван Грозный» Сергея Эйзенштейна, «Андрей Рублев» и «Солярис» Андрея Тарковского, «Берегись автомобиля» и «Вокзал для двоих» Эльдара Рязанова, «Бриллиантовая рука», «Двенадцать стульев» и «Иван Васильевич меняет профессию» Леонида Гайдая, «Американская дочь» и «Мы из джаза» Карена Шахназарова, «Собачье сердце» Владимира Бортко и другие.

Для каждой ленты создана копия для цифрового кинотеатрального показа в формате DCP (Digital Cinema Package), содержащая тифлокомментарий и субтитры для глухих, а также соответствующая специальная копия фильма в формате DVD.

Кинотеатры и кинопрокатные организации могут обращаться к правообладателям этих фильмов с предложением о безвозмездном кинопрокате фильмов, содержащих субтитры и тифлокомментарий.

Фильмы, для которых выполнено тифлокомментирование и субтитрирование:

1. Александр Невский (1938 год, режиссеры Эйзенштейн С., Васильев Д., Иванов Б.) 
2. Американская дочь (1995 год, режиссер Шахназаров К.) 
3. Андрей Рублев (1966 год, режиссер Тарковский А.) 
4. Берегись автомобиля (1966 год, режиссер Рязанов Э.) 
5. Бриллиантовая рука (1968 год, режиссер Гайдай Л.) 
6. Будьте моим мужем (1981 год, режиссер Сурикова А.) 
7. Вокзал для двоих (1982 год, режиссер Рязанов Э.) 
8. Дамы приглашают кавалеров (1980 год, режиссер Киасашвили И.) 
9. Двенадцать стульев (1971 год, режиссер Гайдай Л.) 
10. Джентльмены удачи (1971 год, режиссер Серый А.) 
11. Добро пожаловать или посторонним вход воспрещен (1964 год, режиссер Климов Э.) 
12. Дядя Ваня (1970 год, режиссер Михалков-Кончаловский А.) 
13. Жестокий романс (1984 год, режиссер Рязанов Э.) 
14. Зеркало (1974 год, режиссер Тарковский А.) 
15. Зимний вечер в Гаграх (1985 год, режиссер Шахназаров К.) 
16. Иван Васильевич меняет профессию (1973 год, режиссер Гайдай Л.) 
17. Иван Грозный 1 серия (1944-45 годы, режиссер Эйзенштейн С.) 
18. Иван Грозный 2 серия (1944-45 год, режиссер Эйзенштейн С.) 
19. Калина красная (1973 год, режиссер Шукшин В.) 
20. Курьер (1986 год, режиссер Шахназаров К.) 
21. Любовь и голуби (1984 год, режиссер Меньшов В.) 
22. Мимино (1977 год, режиссер Данелия Г.) 
23. Мой ласковый и нежный зверь (1978 год, режиссер Лотяну Э.) 
24. Москва слезам не верит (1979 год, режиссер Меньшов В.) 
25. Мы из джаза (1983 гож, режиссер Шахназаров К.) 
26. Несколько дней из жизни И.И.Обломова (1979 год, режиссер Михалков Н.) 
27. Они сражались за Родину (1975 год, режиссер Бондарчук С.) 
28. Родня (1981 год, режиссер Михалков Н.) 
29. Служебный роман (1977 год, режиссер Рязанов Э.) 
30. Солярис (1972 год, режиссер Тарковский А.) 
31. Формула любви (1984 год, режиссер Захаров М.) 
32. Цареубийца (1991 год, режиссер Шахназаров К.) 
33. Человек с бульвара Капуцинов (1987 год, режиссер Сурикова А.) 
34. Золушка (1947 год, цветная версия 2009 года, режиссеры Шапиро М., Кошеверова Н.) 
35. Звезда пленительного счастья (1975 год, режиссер Мотыль В.) 
36. Полосатый рейс (1961 год, режиссер Фетин В.) 
37. Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Собака Баскервилей (1981 год, режиссер Масленников И.) 
38. Собачье сердце (1988 год, режиссер Бортко В.)

Тифлокомментирование и субтитрирование осуществлено в рамках государственной программы Российской Федерации «Доступная среда» на 2011-2020 годы.

Источник

Развернуть

Впервые поцелуй был продемонстрирован на большом экране в 1896 году – это вызвало настоящий фурор. Его запечатлел Томас Эдисон в фильме, который назывался, как это ни удивительно, «Поцелуй». В этой короткометражке Мэри Ирвин и Джон Райс демонстрировали перед кинокамерой Эдисона поцелуй, который исполняли каждый вечер на сцене в бродвейской постановке «Вдова Джонс».

Сразу же зазвучали требования подвергнуть эпизод цензуре, однако публике он понравился – в тот год «Поцелуй» стал самым популярным фильмом Эдисона.

Развернуть

Развернуть

Редкие фото со съёмок знаменитых голливудских фильмов 

Надоела реклама? Улучшите аккаунт всего за $1.66 месяц!



Сегодня в рубрике "на съёмочных площадках" большая подборка фотографий со съёмок популярных голливудских фильмов, главную роль в которых сыграл Сильвестр Сталлоне



Кобра





Изо всех сил






Рэмбо: первая кровь






Рэмбо II






Рэмбо III






Рэмбо IV






Рокки






Рокки II






Рокки III






Рокки IV






Рокки V






Рокки Бальбоа






Крид: наследие Рокки






Оскар






Победа






Полицейские






Скалолаз






Судья Дредд






Тюряга






Неудержимые






Неудержимые 2






План побега


Источник

Развернуть

 

Ну можно ли представить мир без шуток?!
Да он без шуток был бы просто жуток!..
Когда на сердце холод, страх и тьма -
Лишь юмор не дает сойти с ума!..
Судьба играет с нами в «чёт» и «нечет»,
Уныние казнит, а юмор лечит.
Хвала шутам, что вовремя смогли
Нас удержать от яда и петли!..
Простой пример. У вас упадок духа.
У вас гастрит, ангина и желтуха.
Ваш дом сгорел. От вас ушла жена.
К тому же вы с большого бодуна!..
А вам навстречу медленно и чинно
Высокомерный шествует мужчина.
Дурак и хам. Красавец и атлет.
Удачливый самец в расцвете лет.
Он выглядит эффектней монумента,
Но только без коня и постамента.
И город с ликованием готов
Его осыпать ворохом цветов!..
Но вдруг — природы ветреной причуда! -
Над ним летит случайная пичуга
И какает сердечно и тепло
На это горделивое чело!..
Любимое занятье монументов -
Быть оселком для птичьих экскрементов;
Среди иных — и этот монумент
На птичий напросился комплимент!
А миг назад он женщинам влюбленным
Казался совершенным Аполлоном,
Он был почти что с Богом наравне,
Но капнуло с небес,— и он в говне!..
И вы при виде птичьего огреха
Буквально помираете от смеха:
Хоть нами зачастую правит бес,
Но и его курируют с небес!..
Очередной прохвост не вышел в дамки,
И значит, жизнь в свои вернулась рамки,
И значит, в мире есть и стыд, и честь,
И справедливость тоже в мире есть!..
И жизнь не так уж, в общем, безобразна,
И вы вполне открыты для соблазна,
И вон прошла с собачкою одна,
И незачем бросаться из окна!..
Ну можно ли представить мир без шуток?!
Да он без них не выживет и суток!..
Не сбрасывайте, братцы, со счетов
Спешащих к вам на выручку шутов!..

Леонид Филатов. «Любовь к трем апельсинам»




Развернуть

Развернуть

Развернуть

Совсем недавно фильм отпраздновал своё 30-летие .
 Юбилей фильма снова поднял один из самых животрепещущих вопросов современности: «Из-за чего Ван Дамма уволили со съемок «Хищника»?». Несмотря на то, что с тех прошло уже три десятилетия, а Ван Дамм играл ходячий спецэффект, эта загадка почему-то по прежнему волнует на удивление большое количество людей.
По случаю 30-летия картины издание The Hollywood Reporter взяло интервью у многих участников съемок «Хищника» и опубликовало большой материал о фильме. В числе прочего, там нашлось место и эпопее с Ван Даммом. Удивительно, но практически каждый опрошенный выдал свою собственную версию того, за что именно бельгийца выгнали со съемок. Так что  решили перевести эту часть. Кому-то это может показаться интересным, или, по крайней мере забавным. Не судите строго за вольности  перевода ...


Джеки Берч (кастинг-директор): Жан-Клод Ван Дамм постоянно отирался у моего офиса, прыгал и демонстрировал свои движения, вымаливаю работу. Он был никем. У него не было никаких ролей. И, в конце концов, я сказал Джоэлю Сильверу «Он будет великолепен в роли Хищника, потому что никто не умеет двигаться как он». Я говорю на полном серьезе, он удивительный человек. Он даже перенес свою мебель ко мне в гараж! Но ненадолго. Я слышал, что на съемках он постоянно жаловался и его уволили. А потом он вернулся и забрал свои вещи из моего гаража. А когда я встретил его в следующий раз, ему уже платили по 5 миллионов долларов за фильм.

Крейг Бэксли (режиссер второй съемочной группы): Как-то раз Джоэл Сильвер и я шли по коридору отеля, а навстречу шагал Ван Дамм со своим помощником. Ван Дамм подошел и спросил «Вы Джоэл Сильвер?». Он подтвердил. После этого Ван Дамм воскликнул «Посмотрите на это» и подпрыгнул. И клянусь Богом, сделал в воздухе сплит и его пах находился на уровне моих глаз — а мой рост составляет 6 футов. Он должен был сыграть существо, и компания под названием Boss разработала его дизайн. У него была голова муравья и все это стоило целую кучу денег. И вот, они взяли Ван Дамма и надели на него голову. А потом он психанул, схватил эту башку за 20 тысяч долларов, швырнул ее о пол и разбил. Джоэл крикнул «Х​**и ты творишь!», а потом сказал Жан-Клоду «Больше ты никогда не будешь работать в Голливуде! Выметайся с моей съемочной площадки!» Вот и все.

Джон Дэвис (продюсер): Изначально он играл Хищника, но потом мы поняли, что Хищник не может иметь рост в пять с половиной футов. Он должен был быть куда выше.

Ричард Чавес (актер, исполнитель роли Пончо). Помню, как однажды мне в номер позвонил Джоэл Сильвер. Я, он и Ван Дамм сразу нашли общий язык, и я еще подумал, что он будет очень крут в роли Хищника. Но Ван Дамм хотел, чтобы его лицо было видно в кадре. И помню, как Джоэл сказал «Спускайся, поговори с ним и убеди, что он играет пришельца и потому должен носить костюм!». И я спустился и потратил пару часов пытаясь убедить его, ну вы понимаете, что он должен быть в костюме. «Все будут знать, что в этом костюме ты, Жан-Клод, потому что больше никто не умеет так двигаться». Я как мог, пытался его убедить, но так и не сумел достучаться. А потом, наконец, его уломали, и Ван Дамм все же надел костюм и они отсняли дубль. Но когда люди из Fox посмотрели получившийся материал, то возненавидели его, решив, что Хищник похож как крысу — и он действительно так выглядел. И как только новости дошли до Джоэля, он отпустил Ван Дамма.

Билл Дьюк (актер, исполнитель роли Мака): Кажется, они собирались наложить на его тело спецэффекты в процессе пост-продакшна. Но для этого, актер должен носить костюм, закрывающий все тело. А на съемках была 30 – 40 градусная жара и Ван Дамм дважды потерял сознание из-за обезвоживания. Тогда Джоэл подошел и сказал «Жан, я понимаю,что тут жарко, но мы попусту тратим время. Если ты еще раз вырубишься, мы тебя уволим». Жан сказал «Я же не специально!», на что Джоэл ответил «Мужик, это бизнес. Ничего личного». И вот прошло две недели, Ван Дамм висит на тросах посреди деревьев и снова теряет сознание. И тогда Джоэл подходит к нему и говорит «Ты уволен!».

Развернуть

Актёр Жан Маре, игравший в кино роли смелых и отважных людей, всегда выполнял все трюки сам. Оказывается, он мог бы быть даже цирковым гимнастом! Посмотрите, как он веселит публику под самым куполом цирка, да еще и без страховки!

Вот как рассказывал об этом сам актёр в беседе с режиссёром Эльдаром Рязановым:

«…Я много снимался, причем любопытно, что за мной утвердилась репутация актера спортивного, хотя спортом я никогда не занимался. Кино было послано богом в порядке компенсации этого недостатка - роли доставались трюковые, требующие хорошей физической формы и спортивной подготовки. Каскадеры считали меня за своего, причем если у каждого из них была своя специализация, то я мог делать практически все.

А началом всему этому стал цирковой номер. В Париже каждый год устраивается гала-концерт Союза артистов, и там актеры показывают головокружительные трюки. Я исполнял номер "Газовый рожок": выходил на арену в образе пьяного и просил у служителя прикурить. Тот говорил, что у него спичек нет, и предлагал прикурить от газового рожка. Рожок находился на вершине гибкого шеста высотой в восемнадцать метров. И я, усердно изображая пьяного человека, туда забирался с ловкостью обезьяны. Взобравшись, отпускал крепящий шест рычажок, и все сооружение начинало раскачиваться, а я делал вид, что падаю, балансируя на ногах, руках и голове. Наконец, стоя на голове, прикуривал и удовлетворенно спускался вниз. А на следующий день позвонил режиссер Андре Юнебель и предложил роль горбуна в его новом фильме. Я согласился при условии, что у меня не будет дублеров. Юнебель ответил, что видел меня на шесте, и что пришел к выводу, что мне дублеры не нужны. Так я стал сниматься в таких фильмах, как "Горбун", "Капитан Фракасс", "Парижские тайны", "Рюи Блаз" по Гюго, "Граф Монте-Кристо" и "Железная маска". В детстве моим любимым актером был Дуглас Фербенкс, потому что он снимался в трюковых фильмах "плаща и шпаги". И когда я мечтал стать актером, мне грезились именно такие роли».

Источник


Развернуть

В ночь с 5 на 6 июля 2017 года в Москве в тоннеле Ленинградского шоссе закончились съемки режиссерского дебюта Данилы Козловского – полнометражного фильма «Тренер». Он же исполнил в картине главную роль – бомбардира национальной сборной Юрия Столешникова, который в решающий момент не забивает пенальти. После досадной ошибки Столешников покидает сборную, завершает карьеру и становится тренером маленькой провинциальной команды «Метеор». Именно с этим клубом Столешникову предстоит совершить чудо и вновь поверить в себя.

Съемки фильма прошли в Москве, Краснодаре и Новороссийске на лучших российских стадионах, включая «Краснодар», «Открытие Арена», «Арена Химки» и других. Съемочной группе еще предстоит экспедиция в Лондон, но с завтрашнего дня Данила Козловский уже приступит к монтажу картины, которая выйдет в прокат 19 апреля 2018 года, накануне Чемпионата мира по футболу, который впервые пройдет в России.

Фильм был снял за 50 смен, в нем задействовано 9 футбольных команд. Кастинг на участие в картине прошли около 3000 профессиональных футболистов, из них в фильме приняли участие 200 игроков. Игры прошли на 6 стадионах. Помимо игроков в фильме участвуют более 15 000 человек массовки, среди которых немало настоящих болельщиков. Для съемок было сшито более 5500 единиц спортивной формы, использовано около 500 мячей (как новых, с символикой предстоящего чемпионата, так и коллекционных), сожжено около 3000 фаеров.

Данила Козловский: «Я знаю, что сегодня – последний съемочный день, но я оказался к нему совершено не готов, и что говорить, я не знаю. Сейчас у меня только слова нежности и любви к людям, с которыми мы вместе прошли эту дорогу в пятьдесят съёмочных дней. Я абсолютно точно знаю, что у нас самая лучшая команда, которая жила все это время в режиме подвига. Я очень благодарен, что они стали важной частью моей жизни, что поверили в меня, в эту историю и столько для неё сделали. Наше кино – о людях, которые не совершают ничего великого в мировом масштабе. Они просто со всей страстью и верой, на которые способны, занимаются своим маленьким делом и тем самым дают понять другим, что в жизни нет ничего невозможного».

Источник Развернуть

Развернуть

"Сваты 7". Продолжение популярного сериала уже в марте следующего года 

Надоела реклама? Улучшите аккаунт всего за $1.66 месяц!





Хорошая новость для всех поклонников комедийного сериала "Сваты" - Будько-Ковалёвы возвращаются на экраны. В понедельник в Беларуси начались съёмки седьмого сезона любимого очень многими сериала. Его премьера запланирована на 2018 год, спустя 5 лет после выхода последнего на тот момент шестого сезона и состоять он будет из 16 эпизодов


У этого телевизионного проекта студии "Квартал 95" громадная армия поклонников. Чем он их захватил? По их словам - добротой. В сериале нет пошлятины и чернухи. И зрители, любящие похождения Будько-Ковалёвых, просто отдыхают перед экраном телевизора, наблюдая за весёлыми ситуациями из фильма и узнавая в героях своих родных и знакомых

В новостях пишут, что пока неизвестно, кто сыграет главные роли, но если судить по всплывшим в сети фотографиям со съёмок, Иван и Валюха снова в деле



Да думаю, никто и не сомневался - затевать съёмки без четы Будько смысла бы не имело



А вот и Беркович



Ещё пара фото со съёмок с Татьяной Кравченко и Федором Добронравовым



В Минске этим летом видимо не жарко




А это режиссёр сериала - Андрей Яковлев



с обязательной тарелкой




Источник

Развернуть

Сегодня большинство из нас знают эту песню, как «песню, которую пел Савва Игнатьевич в „Покровских воротах“». А на самом деле у этой песни долгая и удивительная история! В конце 30-х прошлого столетия её напевали солдаты гитлеровской Германии. А в годы Второй мировой войны в США она зазывала американцев служить на флоте и стала боевым гимном британских и американских союзников. 

А на родине, в Чехословакии, она называлась Škoda lásky («Жаль любви»), первое же её название — Модржанская полька и исполнялась она без слов. Её автором был чешский дирижер и композитор из города Збраслава Яромир Вейвода (Jaromír Vejvoda, 1902-1988). В его семье все были потомственными музыкантами. Хотя по профессии они были каменщиками и строителями. Но зимой, когда не строили, главным их занятием была музыка.
 
Знаменитую польку, которая позже стала называться Škoda lásky, Яромир сочинил в 1927 году. Поначалу оркестр играл её как «Модржанскую польку». Через два года он дописал к ней восьмитактовые части, в которых солировал бас. «Модржанскую польку» публика приняла с восторгом. Её стали исполнять другие оркестры. Уже в 1929 году польку записал на грампластинку пражский духовой оркестр.

Но настоящая слава её ещё ожидала. В 1934 году к польке проявило интерес пражское музыкальное издательство Яна Гофмана (Jan Hoffmann). К тому времени уже были готовы партитуры для духового и скрипичного оркестров. С Яромиром был заключен контракт на издание польки, требовалось только написать к ней слова.

Škoda lásky — самая известная чешская песня

Вейвода обратился к известному сочинителю текстов Вашеку Земану. Так родилась полька Škoda lásky со словами, которые и сегодня распевают в Чехии: 

Жалко любви, которую я тебе дала.
Так бы всё плакала и плакала.
Моя молодость унеслась, как сон.
От всего, что было, в сердце моём только память.

Песню зарегистрировали в агентстве по охране авторских прав, а от издателя Яромир получил в качестве гонорара... всего 150 крон! Но ему это было неважно, главное, ноты польки были напечатаны, и она увидела свет!


Источник Развернуть

 
(Фрагмент записи творческого вечера Петра Наумовича в Музее Ермоловой 18 февраля 2010 года)




 Он заявил о себе в конце 1960-х годов, поставив почти не играемую в советском театре "Смерть Тарелкина" Сухово-Кобылина, одну из самых мрачных пьес русской классики. Спектакль, обещавший нашему театру какие-то заманчивые эстетические дали, ужаснул тех, кто руководил тогда искусством. Фоменко не уничтожили, он продолжал работать, но развернуться не давали...
"Мастерская П. Фоменко" -- уникальное содружество. Петр Фоменко создал не только самую заметную и влиятельную в постсоветском театре школу, он восстановил доверие страны к русскому театру.
Развернуть