15 книг, которые надо прочитать, если хотите работать в Голливуде
18.01.2016 10:09
Новости Кино
[img]Вот иногда смотришь какое-нибудь кино и думаешь, я ведь тоже мог бы учудить что-нибудь эдакое, почти гениальное, если бы работал в Голливуде. Вот мы и собрали несколько книжек, которые стоит почитать, прежде чем рваться в Лос-Анджелес. Любопытные вещи рассказывают эти люди.
Линда Сегер «Как хороший сценарий сделать великим»
В Голливуде производят много хороших сценариев, но при этом немногие не требуют никакой доработки. Линда Сегер объясняет, что значит сценарий, готовый к запуску, и как привести мысли и гениальные идеи в порядок, не потеряв волшебства первоначального озарения.
[IMG]http://www.ivi.ru/titr/images/2016/01/15/e0018ed1481660796515880acc79ae67.jpg[/img] Роберт Макки «История на миллион долларов»
Макки предлагает научиться рассказывать свои истории, а не пользоваться готовыми сюжетами. Как выбрать героя, как среди многих событий найти самое важное, нарушающее порядок вещей, как перейти к преодолению препятствий и довести дело до кризиса, который приведет к хорошей или плохой развязке.
Блейк Шнайдер «Спасите котика! И другие секреты сценарного мастерства»
Это пособие по сценарному мастерству, где автор описывает разные важные для сценаристов штуки, типа приемов, которые помогают придумать ярких героев или разработать структуру сценария. Казалось бы, при чем тут кот? Спасение кота – это один из приемов, которые описывает автор.
Питер Уорд «Композиция кадра в кино и на телевидении»
Книга в первую очередь написана для специалистов-операторов, но будущие художники и режиссеры тоже вынесут из нее много интересных соображений о композиции и цветовом решении кадра.
Сидни Люмет «Как делается кино»
Сидни Люмет подробно рассказывает о том, как поставить фильм: "Первый выбор, который предстоит сделать режиссеру, — это решить, снимать или не снимать. Существует множество причин, по которым мы соглашаемся на ту или иную картину. Я не верю в ожидания "великого" материала, способного породить "шедевр". Важно, чтобы исходный материал касался меня лично — в той или иной степени".
Александр Маккендрик «On Film-making: An Introduction to the Craft of the Director»
В 1953 году Александр Маккендрик номинировался на «Оскар» за сценарий фильма «Человек в белом костюме». Голливуд он покинул, чтобы стать деканом Калифорнийского института искусств. И вот, в этой книге собраны материалы, которые он использовал в своих лекциях.
Стивен Ловентейн «My First Movie: Twenty Celebrated Directors Talk about Their First Film»
В этой книге собраны интервью с режиссерами самых разных стилевых и жанровых направлений. Педро Альмодовар, братья Коэны, Оливер Стоун и другие вспоминают, как они снимали свои первые фильмы.
Роберт Родригес «Кино без бюджета. Как в 23 года покорить Голливуд, имея в кармане 7 тысяч долларов»
В арсенале успешных фильмов у Родригеса «Город грехов» и «Однажды в Мексике». Так что если кто и может интересно высказаться по теме, так это он. В книге он рассказывает о работе над фильмом «Музыкант», который как раз и делался за копейки.
Логан и Ной Миллер «Either You're in or You're in the Way: Two Brothers, Twelve Months, and One Filmmaking Hell-Ride to Keep a Promise to Their Father»
Еще один рассказ о том, как два режиссера без опыта в кино, финансовой поддержки и связей в Голливуде смогли снять полнометражку, заполучив на главную роль Эда Харриса, а также 11 лауреатов премии «Оскар» в качестве съемочной и актерской команды. Звучит, как невероятный фокус.
Джудит Вестон «Directing Actors: Creating Memorable Performances for Film & Television»
Главный рабочий инструмент и главная головная боль режиссера – это актер. Даже хороший мультик без актера не сделаешь, так что надо учиться сотрудничеству и взаимопониманию. Джудит Вестон советует режиссерам, как добиться наилучшей актерской игры, выстроить взаимодействие с артистами и понять отношения на площадке.
Уолтер Мёрч «В мгновение ока»
Саунд-дизайнер и монтажер Уолтер Мёрч – лауреат премии «Оскар» за работу над «Английским пациентом» и «Апокалипсисом сегодня». В книге он рассказывает интересные вещи об особенностях цифрового монтажа и делится мыслями об идеальной сборке, человеческом поведении и о том, почему моргающий глаз — это указание на эмоцию.
Кристофер Кенворти «Master Shots: 100 Advanced Camera Techniques to Get an Expensive Look on Your Low-Budget Movie»
Книжка с картинками, где Кристофер Кенворти разбирает творческую часть операторской работы. На примере известных фильмов он показывает, какие чувства должны вызывать разные мастер-планы.
Грегори Гуделл «Independent Feature Film Production: A Complete Guide from Concept Through Distribution»
Первое издание этой книги вышло более 30 лет назад, но автор регулярно обновлял содержание, так что актуальна она и по сей день. В ней содержатся все необходимые сведения о производстве фильмов. Кстати, к ней обращались и Дэвид Линч, и Ридли Скотт.
Дов Сименс «From Reel to Deal: Everything You Need to Create a Successful Independent Film»
Сименс – один из самых крутых преподавателей в области кинематографа. Он выпустил, пожалуй, самое большое количество успешных режиссеров. К нему обращались Квентин Тарантино и Гай Ричи.
С. Д. Шнайдер «1001 фильм, который вы должны посмотреть»
Ну и чтобы хорошо делать свою кинематографическую работу, какую бы стезю вы не выбрали, прежде всего нужно смотреть и любить кино. Здесь собраны сведения о фильмах с содержательными и глубоко продуманными комментариями.
Источник:
Линда Сегер «Как хороший сценарий сделать великим»
В Голливуде производят много хороших сценариев, но при этом немногие не требуют никакой доработки. Линда Сегер объясняет, что значит сценарий, готовый к запуску, и как привести мысли и гениальные идеи в порядок, не потеряв волшебства первоначального озарения.
[IMG]http://www.ivi.ru/titr/images/2016/01/15/e0018ed1481660796515880acc79ae67.jpg[/img] Роберт Макки «История на миллион долларов»
Макки предлагает научиться рассказывать свои истории, а не пользоваться готовыми сюжетами. Как выбрать героя, как среди многих событий найти самое важное, нарушающее порядок вещей, как перейти к преодолению препятствий и довести дело до кризиса, который приведет к хорошей или плохой развязке.
Блейк Шнайдер «Спасите котика! И другие секреты сценарного мастерства»
Это пособие по сценарному мастерству, где автор описывает разные важные для сценаристов штуки, типа приемов, которые помогают придумать ярких героев или разработать структуру сценария. Казалось бы, при чем тут кот? Спасение кота – это один из приемов, которые описывает автор.
Питер Уорд «Композиция кадра в кино и на телевидении»
Книга в первую очередь написана для специалистов-операторов, но будущие художники и режиссеры тоже вынесут из нее много интересных соображений о композиции и цветовом решении кадра.
Сидни Люмет «Как делается кино»
Сидни Люмет подробно рассказывает о том, как поставить фильм: "Первый выбор, который предстоит сделать режиссеру, — это решить, снимать или не снимать. Существует множество причин, по которым мы соглашаемся на ту или иную картину. Я не верю в ожидания "великого" материала, способного породить "шедевр". Важно, чтобы исходный материал касался меня лично — в той или иной степени".
Александр Маккендрик «On Film-making: An Introduction to the Craft of the Director»
В 1953 году Александр Маккендрик номинировался на «Оскар» за сценарий фильма «Человек в белом костюме». Голливуд он покинул, чтобы стать деканом Калифорнийского института искусств. И вот, в этой книге собраны материалы, которые он использовал в своих лекциях.
Стивен Ловентейн «My First Movie: Twenty Celebrated Directors Talk about Their First Film»
В этой книге собраны интервью с режиссерами самых разных стилевых и жанровых направлений. Педро Альмодовар, братья Коэны, Оливер Стоун и другие вспоминают, как они снимали свои первые фильмы.
Роберт Родригес «Кино без бюджета. Как в 23 года покорить Голливуд, имея в кармане 7 тысяч долларов»
В арсенале успешных фильмов у Родригеса «Город грехов» и «Однажды в Мексике». Так что если кто и может интересно высказаться по теме, так это он. В книге он рассказывает о работе над фильмом «Музыкант», который как раз и делался за копейки.
Логан и Ной Миллер «Either You're in or You're in the Way: Two Brothers, Twelve Months, and One Filmmaking Hell-Ride to Keep a Promise to Their Father»
Еще один рассказ о том, как два режиссера без опыта в кино, финансовой поддержки и связей в Голливуде смогли снять полнометражку, заполучив на главную роль Эда Харриса, а также 11 лауреатов премии «Оскар» в качестве съемочной и актерской команды. Звучит, как невероятный фокус.
Джудит Вестон «Directing Actors: Creating Memorable Performances for Film & Television»
Главный рабочий инструмент и главная головная боль режиссера – это актер. Даже хороший мультик без актера не сделаешь, так что надо учиться сотрудничеству и взаимопониманию. Джудит Вестон советует режиссерам, как добиться наилучшей актерской игры, выстроить взаимодействие с артистами и понять отношения на площадке.
Уолтер Мёрч «В мгновение ока»
Саунд-дизайнер и монтажер Уолтер Мёрч – лауреат премии «Оскар» за работу над «Английским пациентом» и «Апокалипсисом сегодня». В книге он рассказывает интересные вещи об особенностях цифрового монтажа и делится мыслями об идеальной сборке, человеческом поведении и о том, почему моргающий глаз — это указание на эмоцию.
Кристофер Кенворти «Master Shots: 100 Advanced Camera Techniques to Get an Expensive Look on Your Low-Budget Movie»
Книжка с картинками, где Кристофер Кенворти разбирает творческую часть операторской работы. На примере известных фильмов он показывает, какие чувства должны вызывать разные мастер-планы.
Грегори Гуделл «Independent Feature Film Production: A Complete Guide from Concept Through Distribution»
Первое издание этой книги вышло более 30 лет назад, но автор регулярно обновлял содержание, так что актуальна она и по сей день. В ней содержатся все необходимые сведения о производстве фильмов. Кстати, к ней обращались и Дэвид Линч, и Ридли Скотт.
Дов Сименс «From Reel to Deal: Everything You Need to Create a Successful Independent Film»
Сименс – один из самых крутых преподавателей в области кинематографа. Он выпустил, пожалуй, самое большое количество успешных режиссеров. К нему обращались Квентин Тарантино и Гай Ричи.
С. Д. Шнайдер «1001 фильм, который вы должны посмотреть»
Ну и чтобы хорошо делать свою кинематографическую работу, какую бы стезю вы не выбрали, прежде всего нужно смотреть и любить кино. Здесь собраны сведения о фильмах с содержательными и глубоко продуманными комментариями.
Источник:
